Ritocco di fotografie in bianco e nero nei tutorial di Photoshop. Restauro artistico di fotografie

Le fotografie stampate sono fragili ricordi di momenti ed eventi importanti del passato. Spesso le vecchie fotografie sono disponibili in un'unica copia, quindi il danneggiamento della fotografia può rattristare notevolmente il proprietario. La carta è esposta per anni all'umidità, all'acqua, alla luce solare e alla polvere. A volte, se conservate in modo improprio, anche le nuove fotografie possono diventare antiestetiche. Impara i modi di base per recuperare le foto, impara come farlo a casa e inizia a archiviare correttamente le tue foto per preservare i ricordi per le generazioni a venire.

Passi

Restauro digitale di lievi danni

Usa l'attrezzatura giusta. Per ripristinare le foto a casa, avrai bisogno di uno scanner di qualità e di un software di modifica delle immagini per il tuo computer. Quindi, puoi acquistare un editor di foto come Photoshop e uno scanner che ti consenta di scansionare foto ad alta risoluzione, misurata in punti per pollice quadrato. Maggiore è la risoluzione, più dettagliata risulterà l'immagine scansionata. Nella maggior parte dei casi si consiglia una risoluzione di 300 dpi.

Scansiona la foto. Posiziona con attenzione la tua foto nello scanner e seleziona la scansione ad alta risoluzione per catturare ogni dettaglio della tua foto. Successivamente, salva l'immagine finita in formato TIFF anziché JPEG. Il formato TIFF aumenterà la dimensione del file, ma fornirà dettagli e qualità dell'immagine elevati. Salva l'immagine e aprila in un editor di foto.

Ritaglia l'immagine. Utilizzare lo strumento appropriato per rimuovere i segni di danneggiamento attorno ai bordi della foto. I bordi delle vecchie fotografie spesso si deformano se esposti ad elevata umidità o acqua. Se il danno si trova attorno al perimetro della foto, il ritaglio aiuterà a risolvere rapidamente il problema.

Rimuovere graffi e tracce di polvere. Il filtro Polvere e graffi o lo strumento Pennello correttivo al volo in Photoshop o strumenti simili in altri editor di foto rendono il processo di rimozione delle imperfezioni molto più semplice. Ingrandisci l'immagine e usa il cursore del mouse per rimuovere tracce di danni. Prenditi il ​​tuo tempo e rimpicciolisci periodicamente per monitorare i risultati. Il filtro rimuoverà anche alcuni dettagli, quindi non esagerare.

• Apri una nuova scheda con una foto a grandezza naturale per vedere le modifiche.

1. Riparare strappi e pezzi mancanti. Se la tua foto presenta strappi, tagli o pezzi mancanti, utilizza lo strumento Timbro per ricreare parti della foto e aree danneggiate. Seleziona uno strumento e seleziona la parte della foto in cui desideri copiare o utilizzare le informazioni con un clic del mouse. Sposta il cursore sull'area che desideri ripristinare utilizzando il materiale copiato.

   Stampa l'immagine. Dopo il restauro, stampare la foto utilizzando una stampante a getto d'inchiostro o una stampante fotografica speciale su carta fotografica lucida.

   Fissare gli strappi con nastro adesivo privo di acidi. Correggi uno strappo o ripara una foto strappata con nastro adesivo privo di acidi. Il nastro normale o il nastro adesivo contiene un adesivo acido che può danneggiare la tua foto nel tempo. Acquista del nastro adesivo per archivi o un nastro adesivo acrilico da un reparto di forniture per ufficio o da un negozio specializzato. Taglia piccole strisce di nastro adesivo e fissa eventuali strappi sul retro della foto.

   Usa il nastro adesivo. Una fotografia strappata può essere riparata utilizzando nastro di carta e colla priva di acidi. Il nastro adesivo è disponibile nei negozi di artigianato o di forniture per ufficio. Applica una piccola quantità di colla su una striscia di carta e premila nell'area di strappo sul retro della foto. Usa un cotton fioc per raccogliere la colla in eccesso. Lasciare asciugare la foto a faccia in giù su un asciugamano e appesantirla con un piccolo libro per evitare che i bordi si deformino.

2. Crea una fotocamera per l'umidificazione per foto con bordi deformati. Se le vecchie foto sono arricciate o deformate ai bordi, una camera di umidificazione fatta in casa aiuterà a risolvere il problema. La fotocamera ti consentirà di saturare la fotografia secca e fragile con l'umidità in modo che la carta ai bordi si apra e si raddrizzi.

   • Riempi un contenitore di plastica con acqua a temperatura ambiente fino a un'altezza di 5–7 centimetri. Posiziona una griglia nel contenitore e assicurati che la parte superiore non sia sommersa. Posiziona la foto sulla parte superiore della griglia e copri la fotocamera con il coperchio. Lasciare per diverse ore. Ispezionare periodicamente la fotografia e asciugare eventuali gocce d'acqua sulla carta. Una volta raddrizzati i bordi, rimuovi la foto e lasciala asciugare a faccia in su su un asciugamano. Copri la fotografia con carta assorbente o pergamena e appesantiscila con un libro.

Tutti ormai hanno nei propri archivi fotografie di parenti, che potrebbero anche essere già deceduti. E queste fotografie sono forse l'unico ricordo che vorrei conservare. Le foto allora erano rare (non come adesso!) e sono davvero uniche.
Sapere come riparare una foto vecchia, usurata o strappata può essere utile a chiunque.
Il materiale è presentato sotto forma di lezioni descritte passo dopo passo e dei loro risultati: fotografie restaurate. Questo viene presentato principalmente in tre lezioni: correggere le foto a colori, ritoccare i difetti nelle foto in bianco e nero e colorare le foto in bianco e nero.
Naturalmente queste non sono istruzioni rigide. Ogni foto è individuale e richiede strumenti diversi, ma ho cercato di raccogliere gli strumenti di base di Photoshop. Permetterebbero a una persona che ha iniziato a lavorare con questo programma e ne conosce già i punti principali, le tecniche e gli strumenti di lavoro, di imparare come restaurare le fotografie ed essere utile.
Di solito, se conservate per un lungo periodo, le pellicole e le fotografie si deteriorano, sbiadiscono, compaiono graffi e, se maneggiate con noncuranza, si deteriorano. Ma non li buttiamo ancora, perché sono granelli di memoria, del passato. E una persona senza passato non può vedere chiaramente il futuro. La scansione (digitalizzazione) consente di aumentare illimitatamente la loro durata di conservazione, ma il restauro aiuterà ad avvicinare la qualità dell'immagine all'originale.

Ci sono diversi punti importanti che non dovresti mai dimenticare. Poiché questo processo è creativo, nessuno ti limita a utilizzare solo questi passaggi: cerca, prova, esplora. L'elenco di questi passaggi è simile al seguente:
1. Per lavorare, crea una copia dell'immagine originale
2. Imposta la risoluzione richiesta per la foto e ritagliala alla dimensione richiesta, in modo da non perdere tempo in quelle aree che dovrai ritagliare in seguito.
3. Ritoccare/ripristinare aree dell'immagine
4. Rimuovere il rumore dall'immagine.
5. Uniformare le zone di luce e ombra (nelle foto a colori sarà necessario ripristinare anche il colore originale della pelle)
6. Regolazione della luminosità e del contrasto dell'immagine.
7. Aggiungere nitidezza

Quando lavori, ricorda che il viso di una persona non è simmetrico. E non puoi copiare un occhio invece di un altro. E che queste non sono persone astratte, ma volti a noi vicini.
Ma ricorda che non è un lavoro facile per 5 minuti. Questo lavoro richiede precisione, meticolosità, abilità, conoscenza e, soprattutto, pazienza.

Parte 1. Restauro e ritocco di fotografie a colori.

Gli album spesso contengono fotografie a colori scattate con una fotocamera inquadra e scatta e stampate molto tempo fa. Spesso si tratta di fotografie di piccole dimensioni o scattate immediatamente in condizioni di scarsa illuminazione e potrebbero risultare leggermente sovraesposte. Il tempo passa, le fotografie perdono la loro attrattiva, cambiano colore e si deteriorano. E, guardando queste foto, voglio riportarle al loro antico fascino o migliorarle.
In questo tutorial vedremo alcuni esempi di cosa puoi fare con una vecchia fotografia a colori.

Quindi, per prima cosa devi scansionare questa foto.
In secondo luogo, aprilo in Photoshop. Crea immediatamente un duplicato del livello, poiché qualcosa potrebbe non funzionare durante il processo e puoi sempre ricominciare da capo. Inoltre, avendo la versione originale della fotografia, è molto interessante confrontare l'originale con quella ricevuta.

1 esempio. Foto di amici, misura 9 x 13 cm.
La foto è piccola, ma vorrebbero ingrandirla

La foto è stata scansionata. Aperto in Photoshop. File – aperto.
Nella finestra dei livelli, crea un livello duplicato.
Lascia visibile il livello duplicato e nascondi lo sfondo facendo clic sull'occhio nella finestra del livello.
Ora per migliorare il colore utilizzeremo Curve: Immagine – Correzione – Curve. Si aprirà una finestra in cui sono presenti tre pipette. Con il primo contagocce selezionato, fai clic sul colore più nero nella foto, il terzo contagocce dovrebbe fare clic sul colore più bianco nella foto e il contagocce centrale sul colore grigio. Fare clic su Sì.

I colori sono diventati più luminosi e l'immagine è migliorata.
Ma non è tutto. Sui capelli rimangono piccole macchie bianche, che possono essere rimosse utilizzando lo strumento Pennello correttivo al volo. Questo strumento ti consente di sostituire l'area su cui fai clic con un colore adiacente e simile. Per fare ciò, selezionare questo strumento e selezionare il diametro del pennello desiderato, che è leggermente più grande dei piccoli punti sui capelli e fare clic su di essi con il pulsante sinistro del mouse. Puoi anche correggere piccole irregolarità della pelle e dei vestiti. Ora la foto è un po' più pulita.
La foto contiene molto spazio sprecato attorno ai bordi. Puoi convertirlo in verticale tagliando le parti non necessarie. Per fare ciò, prendi lo strumento Ritaglia. E seleziona la parte desiderata, quindi premi Invio. Le foto vengono ritagliate in base al frammento selezionato.
Per realizzare una foto davvero ritratto come in studio, sarebbe bene sostituire lo sfondo. Per fare ciò, è necessario cancellare lo sfondo esistente con lo strumento Gomma. Devi lavorare con attenzione per non danneggiare i personaggi principali stessi. Mentre lavori, modifica il diametro del pennello della gomma e la sua durezza sul pannello aggiuntivo.
Ora devi creare un nuovo livello per lo sfondo: Livello – Nuovo – Livello. E posizionalo dietro il livello della foto. Creeremo uno sfondo su di esso utilizzando lo strumento Gradiente.
Seleziona il gradiente che ti piace e riempi il livello vuoto. Puoi anche scattare qualsiasi foto con un paesaggio adatto o un'altra immagine già pronta con uno sfondo e posizionarla dietro il livello foto.
Abbiamo lasciato il riempimento con una sfumatura.

Quindi, ecco il risultato.

2 esempio. Foto dello stabilimento Zenit d'altri tempi.
Abbiamo trovato questa foto su Internet. Sul sitowww. Uralsk.info. La foto presenta graffi e in generale la qualità della foto non è molto buona. Vorrei renderlo migliore.

Apri la foto in Photoshop. Crea immediatamente un livello duplicato.
Inizialmente volevamo rimuovere i graffi. Per fare ciò utilizzeremo due strumenti:

Timbro e patch.

Il timbro consente di disegnare su qualsiasi area utilizzando un'altra area selezionata. Ad esempio, c'è un pezzo di cielo pulito e lo stesso, ma con una crepa. Per prima cosa seleziona uno strumento, con il tasto ALT premuto, fai clic su un pezzo pulito, quindi senza Alt su un pezzo con una crepa. Dipingerai sopra la fessura.

Lo strumento Patch funziona in questo modo. Seleziona questo strumento, seleziona con esso l'area con difetti, quindi trasferiscilo su un frammento pulito. Il frammento con il difetto verrà ridipinto con un pezzo pulito, ma secondo il tono (più scuro o più chiaro) di quello che stiamo correggendo.
Utilizzando uno o l'altro strumento a turno, a seconda di quale è più conveniente per te, rimuoviamo tutti i graffi e le crepe nella foto.
Successivamente, è necessario regolare leggermente i colori nella foto. Per prima cosa aggiungiamo il contrasto: Immagine – Correzione – Luminosità/Contrasto. Si aprirà una finestra dove aumentiamo il contrasto di circa 45 punti. Tieni presente che hai selezionato la casella Usa Legacy. Questo rende i colori più luminosi.

Fondamentalmente, questo è tutto!

Sono state elaborate anche queste foto:

La fotografia è sbiadita nel tempo e ingiallita attorno ai bordi. Utilizzando Curve, Luminosità/Contrasto ha ripristinato i colori. Usando un timbro e una toppa, abbiamo lavorato la pelle, lo sfondo e i capelli per rimuovere macchie piccole e poco importanti.

La foto ha perso la sua luminosità nel tempo e sono comparse delle macchie. Utilizzando Curve, Luminosità/Contrasto è stato migliorato il colore della foto. Utilizzando un timbro, le irregolarità sono state corrette e le macchie sono state rimosse. Abbiamo utilizzato anche il menu: Filtro – Disturbo – Ritocco. Poi la foto è diventata meno sgranata.

Parte 2. Restauro e ritocco di fotografie in bianco e nero.

Al giorno d'oggi le fotografie in bianco e nero vengono scattate solo in studio e solo di proposito. E se scavi tra i vecchi album dei nostri genitori e nonni, puoi trovare molte di queste foto. Inoltre, molti vengono semplicemente archiviati in bundle, non in album. Su di essi sono ben visibili tracce del tempo, crepe, macchie, pieghe. Queste foto sono uniche, non c’è nessun altro posto dove portarle ed è bello ripristinare ciò che è andato perduto. Sicuramente ogni famiglia ha fotografie del genere.
Volevamo dimostrare che anche loro possono essere ripristinati.

Esempio 1. Fotografia degli anni della guerra.

Frugando negli album dei parenti, abbiamo trovato una fotografia degli anni della guerra, gravemente danneggiata dal tempo. Inoltre è molto piccolo, circa 10 x 8 cm. Lo abbiamo scansionato. E hanno deciso di rimediare.

Per prima cosa lo abbiamo aperto in Photoshop. E abbiamo immediatamente creato un livello duplicato in modo da avere qualcosa con cui confrontarci e in modo che, se non avesse funzionato, potessimo tornare rapidamente all'inizio. Inoltre, quando lavori con foto in bianco e nero, ti consigliamo di salvare periodicamente il tuo lavoro. E non aver paura di creare livelli duplicati non necessari. Il lavoro qui è molto lungo e piuttosto meschino. Lavoriamo su larga scala, avvicinando l’immagine. Utilizziamo utensili con spazzole di piccolo diametro per rendere il lavoro più preciso.
Dopo aver creato un livello duplicato, abbiamo provato a rimuovere tutte le macchie dalla foto utilizzando gli strumenti Timbro e Toppa, l'operazione richiede molto tempo e molti degli stessi passaggi. Preparati a stancare il tuo braccio.
Non è necessario ripristinare molto i bordi della foto, poiché è più semplice ritagliarli e quindi creare una cornice normale. Abbiamo lavorato prima con lo sfondo, poi con gli abiti, per poi passare ai volti.

Successivamente, abbiamo deciso di rimuovere il giallo dalla foto. I colori qui non vengono ripristinati, come nelle foto a colori, ma cambiano anche abbastanza rapidamente con l'aiuto di Curves. Ti ricordiamo: Immagine – Correzione – Curve. La prima pipetta clicca sul colore più nero, la terza pipetta su quello più bianco. E con la pipetta centrale - su grigio. Inoltre, vedrai immediatamente il risultato e, se non sei soddisfatto, puoi immediatamente fare clic in un altro punto senza uscire dalla finestra. Se sei soddisfatto di tutto, fai clic su "Sì". Abbiamo utilizzato anche il comando Filtro – Disturbo – Ritocco per rimuovere la granulosità dalla foto.
I bordi della nostra foto sono piuttosto frastagliati. Quindi li abbiamo tagliati. Seleziona la parte centrale della foto con una selezione ovale. Selezione – Inversione. Quindi i bordi verranno evidenziati. Premi Elimina sulla tastiera. I bordi verranno rimossi. Rimarrà solo l'ovale con il centro della foto. Abbiamo scurito le aree dello sfondo dove era troppo chiaro utilizzando lo strumento Brucia.

Per evitare che i bordi siano vuoti, creeremo una cornice. Per fare ciò, crea un nuovo livello. Livello – Nuovo – Livello. Posizionalo sotto il livello foto e riempilo con una sfumatura radiale in bianco e nero.
Per rendere la foto più espressiva, evidenziamo gli occhi e diamo loro nitidezza. Filtro – Nitidezza.
Lo sfondo nella foto è troppo diverso. Abbiamo creato un nuovo livello. Abbiamo preso un normale pennello nero e abbiamo dipinto sopra lo strato. Non è spaventoso se la parte desiderata viene verniciata o andiamo oltre i bordi. Abbiamo usato una gomma su un altro livello per cancellare l'eccesso. Ora applica Filtro – Sfocatura – Sfocatura gaussiana.
Quindi, il nostro lavoro è finito qui. Non è l'ideale, ma è molto meglio.

Esempio 2.
La foto è stata elaborata secondo l'esempio 1. Il principio di lavoro è lo stesso.

Parte 3. Colorazione di fotografie in bianco e nero.

Esempio 1. Foto di bambini.
A volte vuoi colorare una foto in bianco e nero. Naturalmente, è auspicabile che la foto sia di buona qualità. Allora il risultato sarà migliore.

La qualità è ok, ma è meglio rifilare i bordi.
Durante la colorazione, puoi chiedere al proprietario della foto quali fossero i veri fiori precedenti che erano lì, ma puoi anche agire da solo.
Per prima cosa creiamo uno strato duplicato, dopodiché rimuoviamo tutte le irregolarità, macchie e graffi. E allineiamo i colori della foto originale utilizzando i comandi del menu Immagine: Curve, Luminosità/Contrasto.

Ora devi iniziare a colorare davvero. Qui posizioneremo ogni colore su un nuovo livello in modo che non interferiscano tra loro e non si mescolino. Cominciamo con il viso. Crea un nuovo livello. Lo chiami in faccia. Il colore può essere preso da un'altra fotografia a colori di una persona o selezionato da una tavolozza di colori. Quindi, prendi lo strumento Pennello e fai clic sul colore principale nella parte inferiore della finestra degli strumenti. Si aprirà una finestra con una tavolozza di sfumature, prova a scegliere un colore vicino al colore della tua pelle. Scegli un diametro del pennello adatto a te e dipingi sul viso.
Nella finestra Livelli, cambia la modalità di fusione in Saturazione, Sovrapponi o Crominanza. Prova con diverse opzioni. Abbiamo usato Saturazione. Puoi modificare l'opacità e il riempimento qui (nella finestra Livelli). Non dimenticare di cancellare i bordi e il colore in eccesso sugli occhi con una gomma, non possono essere del colore della pelle.

Gioca con diverse opzioni. Successivamente, su un nuovo livello, dipingi sulla sezione successiva della foto.
Il colletto è stato dipinto e la modalità di fusione nella finestra dei livelli è stata impostata su Luce soffusa. Puoi anche andare al menu Immagine – Correzione – Tonalità/Saturazione. Si aprirà una finestra in cui è possibile ottenere la tonalità desiderata trascinando i cursori nei campi Tonalità e Saturazione.
Su un nuovo livello, dipingi il rivestimento con un colore rossastro e seleziona la modalità di fusione Moltiplica. Utilizzare Saturazione/Tonalità per selezionare la tonalità desiderata.

Su un nuovo livello, dipingi la sciarpa con una tinta rosata e seleziona la modalità di fusione come Bruciatura lineare. I guanti sono stati dipinti sullo stesso strato, poiché le parti della foto non interferiscono tra loro.
Su un nuovo livello, le scarpe e i collant sono stati dipinti dello stesso colore. La modalità di fusione scelta è stata Sovrapposizione.
Su un nuovo livello, dipingi il sedile della sedia di verde e lo schienale della sedia di marrone; la modalità di fusione è stata selezionata Sovrapponi.
Lo sfondo è stato dipinto di blu, con la modalità di fusione Sovrapposizione. Non dimenticare di cancellare i bordi dei fiori con una gomma se si sovrappongono improvvisamente, poiché ciò può far apparire i bordi con sfumature del tutto inaspettate.
I colori non sembrano molto naturali. Per risolvere questo problema, crea un livello di regolazione: Livello - Nuovo livello di regolazione - Bilanciamento colore. Questo livello si troverà sopra tutti i livelli, quindi il suo funzionamento influenzerà tutti i livelli e tutti i colori.
Il risultato del nostro lavoro.

Queste foto vengono elaborate utilizzando lo stesso principio.

Forse molti di noi nei nostri archivi di famiglia hanno molte fotografie vecchie, sbiadite, danneggiate dal tempo e dalle mani giocose dei bambini, ma, nonostante ciò, fotografie care al nostro cuore. Nella prossima lezione impareremo come ripristinare, in 5-10 minuti, un momento di vita caro al proprietario, lasciato sotto forma di cartolina fotografica.

In base all'aspetto della foto, selezioneremo gli strumenti per migliorarne l'aspetto.

La base del processo è la SCANSIONE DI UNA FOTOGRAFIA.

Nonostante il fatto che nella maggior parte delle foto in bianco e nero non ci sia colore in quanto tale, è meglio scansionarle in modalità "colore" (RGB), perché Quando si esegue la scansione in modalità "scala di grigi", c'è il rischio di ottenere risultati rumorosi e di qualità inferiore, con i quali sarà molto più difficile lavorare. Per quanto riguarda la risoluzione, nell'esempio descritto sono bastati 300 dpi.

Utilizzando la scorciatoia da tastiera CTRL-L puoi visualizzare rapidamente il menu di dialogo Livelli.

Nella maggior parte dei casi, il contrasto e la gamma dinamica delle vecchie foto sono piccoli, cioè non ci sono aree completamente bianche o completamente nere, tutto non è interessante: nuvoloso, grigio. Questo è esattamente ciò che risolveremo con l'aiuto di Livelli. Per fare ciò, i cursori dei punti bianco e nero dovrebbero essere spostati nei punti in cui l'istogramma mostra l'inizio delle aree con pixel scuri e chiari

Adesso RIMUOVIAMO I GRAFFI E CORREGGIAMO LE ZONE DANNEGGIATE.

Utilizzando il filtro Polvere e Graffi (Filtro-Rumore-Polvere e Graffi) rimuoviamo globalmente piccoli graffi e danni. Le impostazioni del filtro dipendono dalla natura della foto utilizzata, ma fondamentalmente dovresti prima selezionare il raggio più piccolo possibile (Radius) - la maggior parte dei graffi verrà rimossa, quindi, per preservare il massimo dettaglio, seleziona la Soglia (Threshold). Le aree in cui la foto è danneggiata vengono seriamente corrette utilizzando gli strumenti Toppa e Pennello correttivo

Una "maschera di contrasto" aiuterà qui (leggi la sua applicazione nella sezione Migliorare la chiarezza delle foto). Nella foto sperimentale, questo strumento è stato utilizzato due volte:

La prima volta - per migliorare il contrasto complessivo della foto (hanno restituito la sensazione di una giornata soleggiata, scomparsa a causa dello scolorimento della carta fotografica). Piccola “potenza”, ampio raggio (importo 10%, raggio 60, soglia 0).

La seconda volta - per migliorare il contrasto locale, la chiarezza stessa. Raggio ridotto e “potenza” maggiore rispetto alla prima volta (Quantità 40%, Raggio 1,6, Soglia 0).

Questo strumento è molto utile per sviluppare rapidamente le aree scure di un'immagine. L'unica avvertenza è quella di selezionare le impostazioni di base (Quantità ombre, Raggio e Ampiezza tonale) in modo da non perdere dettaglio o uccidere il contrasto rendendo l'immagine “piatta”.

Tonalità/Saturazione è lo strumento che permette di rendere una foto più interessante, sottolineandone il valore per la storia e per te personalmente (accesso rapido con la scorciatoia da tastiera CTRL-U). Per fare ciò, seleziona la casella Colora e imposta Tonalità 40 e Saturazione 10.

Sì, ci sono dei difetti, ma anche se sono presenti, il risultato che otterrai sorprenderà piacevolmente sia te che i tuoi amici. Non aver paura di provare cose nuove, non è così spaventoso come sembra. Divertiti con la procedura guidata di Photoshop e goditi i risultati colorati!

In questa lezione imparerai uno dei modi per restaurare vecchie fotografie.

Prima di iniziare il restauro è necessario elaborare un piano di lavoro di massima in modo da fare tutto in sequenza e non precipitarsi da una cosa all'altra. Si consiglia la seguente sequenza di azioni:

1 . Funziona solo con una copia dell'immagine scansionata.
2. Ritaglia l'immagine. Fare attenzione a non toccare i dettagli importanti.
3. Determinare le principali aree problematiche per il ritocco, eseguire le operazioni necessarie. Questa è la fase più lunga e più laboriosa.
4. Rimuoviamo rumore e altri depositi indesiderati. Non cercare di rimuovere completamente la grana della pellicola e creare qualcosa di simile a una foto digitale! Dopotutto, durante il restauro è importante preservare lo spirito di quel tempo.
5. Regola luminosità, contrasto, saturazione. Nelle fotografie a colori, regoliamo il bilanciamento del colore, prestando particolare attenzione al colore corretto della pelle.
6. Affiniamo l'immagine.

Quindi iniziamo con il processo. Ecco la nostra foto originale.

Passo 1. Il restauro di solito inizia con la correzione di aree relativamente grandi. Il modo migliore per farlo è utilizzare lo strumento Toppa(Strumento toppa). Le immagini mostrano una sequenza approssimativa di azioni. Vengono corrette prima le aree grandi dello sfondo, poi quelle più piccole.

Passo 2. Dopo aver ritoccato i difetti grandi, passeremo a quelli piccoli. Per fare questo utilizziamo gli strumenti Pennello curativo(Pennello correttivo) Pennello correttivo al volo(Pennello correttivo al volo) e Francobollo(Timbro clone). Non aver paura di sperimentare questi strumenti.

Attrezzo Ricostituente spot Si consiglia di utilizzare il pennello per eliminare solo difetti puntuali molto piccoli. Per aree più grandi è meglio usare normale Pennello curativo E Francobollo.

Lo screenshot seguente mostra le aree in cui sono stati utilizzati gli strumenti specificati: in rosso - Pennello curativo, verde - Francobollo. Vorrei attirare la vostra attenzione sul fatto che quando si lavora con gli strumenti Toppa e Pennello correttivo, si verificano effetti indesiderati quando si lavora sui bordi dell'immagine, soprattutto se sono bianchi. Per evitare ciò, prima dipingi semplicemente queste aree con il colore più vicino usando un pennello, quindi lavora con gli strumenti di guarigione.

Questo è ciò che dovrebbe accadere in questa fase.

Passaggio 3. Ora lavoreremo con danni più gravi. Per ricostruire l'immagine dell'occhio sinistro dell'uomo, utilizziamo l'immagine dell'occhio destro. Qui viene preso specificamente in considerazione un caso estremo. Se ci sono altre fotografie di questa persona, allora è meglio prendere da loro le parti mancanti dell'immagine, sarà più corretto.

Quindi, seleziona l'area attorno all'occhio destro e copiala su un nuovo livello facendo clic CTRL+J. Quindi, fai clic su CTRL+T per applicare la trasformazione libera.

Passaggio 4. Fare clic con il tasto destro all'interno della cornice e selezionare Capovolgi orizzontalmente(Capovolgi orizzontalmente).

Passaggio 5. Per posizionare correttamente la copia riflessa dell'occhio, ridurre l'opacità del livello e allineare l'occhio rispetto all'immagine originale. Quindi premere INVIO e riportare l'opacità al 100%.

Passaggio 6. Aggiungi una maschera di livello facendo clic sull'icona contrassegnata da un cerchio verde nella parte inferiore della tavolozza dei livelli.

Passaggio 7 Premi D per ripristinare i colori, quindi seleziona lo strumento Spazzola(Spazzola). Usa un pennello nero per mascherare le aree in eccesso. Ricorda che il bianco rivela e il nero nasconde. Per ottenere transizioni morbide e invisibili, utilizzare un pennello con bordi morbidi.

Suggerimento: tieni il dito sul tasto X per passare rapidamente dal bianco al nero e dal bianco al nero. Se hai nascosto l'eccesso da qualche parte, dipingi quest'area di bianco. Se vuoi vedere solo la maschera, fai clic sulla sua miniatura nella palette Livelli tenendo premuto ALT.

Passaggio 8 Ora ripristiniamo l'immagine dell'orecchio sinistro allo stesso modo. Per regolare con precisione la forma, utilizzare lo strumento Deformazione(Ordito).

Viene ripristinata anche una piccola area dell'attaccatura dei capelli sul lato sinistro del viso. Ti ricordo che ogni operazione va eseguita su un nuovo layer. Questa dovrebbe diventare la regola principale del lavoro.

Passaggio 9 Dopo aver ripristinato tutte le aree di grandi dimensioni, torniamo allo strumento Francobollo e correggeremo tutte le carenze. Devi farlo su un nuovo livello trasparente selezionando l'opzione Campiona tutti i livelli.

Se necessario, puoi unire i livelli.

Questo è ciò che dovrebbe accadere.

Passaggio 10 Seleziona tutti i livelli. Uniamo i livelli in un gruppo facendo clic CTRL+G. Quindi crea un nuovo livello sopra questo gruppo facendo clic ATL+MAIUSC+CTRL+E e chiamalo Rumore.

Passaggio 11 Adesso riduciamo il rumore utilizzando il filtro" Ridurre il rumore"(Ridurre il rumore).
Un punto importante: la massima soppressione del rumore dovrebbe essere eseguita nel canale blu, poiché contiene la maggiore quantità di rumore. Si consiglia di impostare la conservazione dei dettagli per questo canale sullo 0%.

Passaggio 12 Dopo la riduzione del rumore, è necessario ripristinare la nitidezza dell'immagine. Esistono molti modi diversi per farlo, comprese diverse lezioni sul nostro sito Web:

Questo tutorial utilizza un metodo di nitidezza utilizzando un filtro. Contrasto di colore(Passo Alto), ma personalmente preferisco il metodo maschera in quanto è il più gestibile. Non mi soffermerò nei dettagli sulle tecniche di affilatura; chi è interessato può familiarizzare con esse dalle lezioni di cui sopra. Aggiungo che se pensate di stampare la foto restaurata vi conviene aumentare maggiormente la nitidezza, in quanto le stampanti sfocano leggermente l'immagine. Questo è un punto piuttosto importante.

Passaggio 13 Spesso è necessario aumentare la nitidezza solo in determinati punti. Per fare ciò, devi creare una maschera di livello, come abbiamo già fatto, e dipingere sulle aree non necessarie.

Passaggio 14 Crea un nuovo livello di regolazione Curve. Diamo alla curva una forma a S per aumentare il contrasto.

Passaggio 15. Ora confrontiamo i risultati.