Kanser hastalarına sanat terapisi. Kanser hastalarıyla çalışırken sanat terapisinin etkilerinin incelenmesi

ROOI "Yaratıcı Ortaklık" pediatrik onkolojide yaratıcılık terapisi projesini 2004 yılından bu yana "KALBİMİZİN SICAKLIĞINI VERELİM" projesini yürütmektedir.

İnsanlara eşit ve mutlu hissetme fırsatını veren şeyin yaratıcılık olduğuna eminiz.

Çalışmamız sırasında çocuk hastanelerinde yaratıcılık terapisi projeleri oluşturma ve geliştirme konusunda zengin bir deneyim biriktirdik. http://www.art-p.ru web sitemizin sayfalarında paylaşıyoruz. 2006 yılında sanat terapisi, müzik terapisi ve masal terapisine yönelik ilginç teknikleri içeren “Sevinç Alanı” kitabımız yayınlandı. Televizyonda etkinliklerimizle ilgili birçok hikaye var: Rusya Federasyonu Kamu Odası'nda bir yardım müzayedesi, Tsereteli Galerisi'nde çocuk eserleri sergisi, Alman Büyükelçiliği'ndeki etkinlikler, 1 Haziran'daki yıllık etkinlikler vb. Her yıl Olağandışı Tarihler Takvimi basıyoruz, bu çocuk çalışmalarından oluşan bir albüm. Mutlu bayramlar.

Köpek Bilimsel Araştırma Enstitüsü ile işbirliği içinde, Rusya Kanser Araştırma Merkezi adını almıştır. Blokhin, pediatrik onkoloji konusunda türünün tek örneği olan bir ansiklopedi oluşturduk: web sitesiwww. luka - lukich. ru

Uygulama yeri: Moskova, Pediatrik Onkoloji ve Hematoloji Araştırma Enstitüsü, adını taşıyan Rus Kanser Araştırma Merkezi. N.N. Blokhin RAMS. Morozov Çocuk Klinik Hastanesi.

ART terapisi sadece çizim dersleri değil, aynı zamanda çocukların korkularını, duygularını atmasına, gerginliğini, kaygısını hafifletmesine ve kendi şifa sembollerini yaratmasına yardımcı olan çeşitli teknikler, teknikler, materyaller kullanan özgür yaratıcılıktır.

Bir çizim, küçük bir sanatçının ruhunda neler olup bittiğini onun sözlerinden çok daha fazla anlatabilir.

Çocukların özellikleri dikkate alınarak özel egzersizler (“Konuşan Yüz”, “Ruh Topu”, “Islak Teknik”, “Hamuru Sevinç”, “Parmak Boyama”) geliştirilmekte ve uyarlanmaktadır. Yapılması kolaydır ve çocuklar onlarla kolaylıkla başa çıkarlar ve bu, kendi yeteneklerine olan güvenlerini ve sadece kağıt üzerinde değil, hayatta da iyi sonuçlar almalarını artırır.

Dersler, çocuklarla çalışma konusunda geniş deneyime sahip olan ve kendi uyarlanmış sanat terapisi programlarını yaratan “Kalplerimizin Sıcaklığını Verelim” programının sanat terapisti sanatçı Irina Evdokimova tarafından verilmektedir.

Çocuklar her zaman ilgiyle resim yapar, mutluluk kuşları yapar, komik küçük insanlar şekillendirir ve darı, karabuğday ve un toplayıcılarından muskalar yaparlar.

Çocukların neşeli yüzleri, gülümsemeleri derslerimizin olumlu sonuçlarıdır.

MÜZİKSEL TERAPİ. Müzik hem çocukları hem de yetişkinleri her zaman etkiler. Sakin ol! Sevinin! Ya da neşelen! Duygular ortaya çıkıyor. Bu özgür ve mutlu bir yaratıcılıktır. Ebeveynler ve çocuklar, doktorlar ve öğretmenler yakındadır ve herkes gürültü yapmaya ve neşeyi dinlemeye hazırdır. Çocuğun ailesini ve arkadaşlarını müzik terapisine dahil etmek çok önemlidir! ZMüzik terapi dersleri hem çocukların hem de ebeveynlerinin katıldığı bir grup etkinliğidir.

Müzisyenimizin cephaneliği, çocukların ve ebeveynlerin şarkı söyleme, çeşitli enstrümanlar çalma gibi aktif rol aldığı, derslerin müzik dünyasına heyecan verici ve eğlenceli bir yolculuk olmasını sağlayan gürültü, yaylı çalgılar ve etnik enstrümanlardan oluşan bir koleksiyon içerir.

Müzik, ruh halimizi derinden etkileyebilen (bizi sakinleştiren veya tam tersine harekete geçmeye teşvik eden), anıları canlandıran, çeşitli deneyimler uyandıran güçlü bir araçtır. Terapötik yaklaşım, ruh halini iyileştirmek, zihinsel ve fiziksel aktiviteyi teşvik etmek ve gerekirse duyguları serbest bırakmak için müziğin gücünü kullanmayı içerir.

Sınıfların repertuvarı şunları içerir:

1. Hoş geldin şarkıları.

2. Belirli hareketleri içeren şarkılar.

3. Enstrümantal eşlik becerilerini geliştiren şarkılar.

4. Canlı müzik, çeşitli müzik tarzlarının sunumu.

5. Oyuna kademeli olarak dahil olma sürecinde ücretsiz grup kompozisyonlarının oluşturulması.

Gitar çalmayı öğrenmek isteyen gençler için müzik terapisti Elena Slonimskaya bireysel dersler veriyor.

Ve tüm derslerimizde olduğu gibi, çocuklara her seferinde birkaç masal sunulur ve bugün ne oynayacaklarına kendileri karar verirler. Ayrıca kahramanlarını kendileri seçiyorlar ve onları nasıl hayata geçireceklerini buluyorlar. Bu onlara hayal gücü ve yaratıcılık için en geniş kapsamı sağlar. Genellikle aynı peri masalı birkaç kez oynanır ve çocuklar kurnaz bir tilki veya kötü bir kurttan güvenen ve nazik çocuklara kadar çeşitli rolleri deneme fırsatı bulurlar. Aktrisler Olesya Turko ve Natalya Shevchenko coşkuyla bir peri masalı oynuyor ve çocuklar da onun katılımcıları oluyor.

Dersin ana noktalarından biri, masallarımızın her zaman iyi bir sonla bitmesidir; bu, çocukları zafere hazırlar ve onlara her şeyin yoluna gireceğine dair güven verir.

MEDİKAL PALYAÇO. Hastanedeki palyaçoluk... nedir o? Ayrı bir odada küçük bir sirk performansı nasıl organize edilir? tıpkı tek bir ülkede olduğu gibi! Ayrıca! Acele etmeyin ve sizi olduğunuz gibi kabul edecek bir çocuğa açılın. Ayrıca bir palyaço gibi giyindiyseniz, bir sürü numara, hokkabazlık, peri masalları, şarkılar, danslar öğrendiyseniz, bir müzik aleti çalıyorsanız, çocukları çok seviyorsanız ve genellikle içtenlikle onların hastane sıkıntısını hafifletmek istiyorsanız - o zaman sadece bir hastane süperstarı... çocuklar seviniyor, ebeveynler seviniyor, Doktorlar şok oluyor - her biri kendi başına!

Salonda Palyaço ile komik performanslar sırasında çok fazla gürültü yapabilir, bağırabilir, burnunu çekebilir, onu balonlarla vurabilir, tuhaf şarkılar söyleyebilirsiniz.

Hastane koğuşlarındaki atmosferin mizah ve kahkahalarla dolu olduğu bu tür gösteriler, çocukların zihinsel ve fiziksel durumlarına olumlu etki yapıyor, hatta tıbbi müdahale korkusunu yenmelerine yardımcı oluyor.

Palyaçonun bir başka önemli görevi daha var: yemek istemeyen bir çocuğun beslenmesine yardımcı olmak.

Batı Avrupa, ABD ve Avustralya'da terapötik palyaçolar 20 yıldır büyük hastanelerin sağlıklı yaşam programının ayrılmaz bir parçası olmuştur.

Kukla terapisi, A. Gref tarafından özel olarak geliştirilen, komik ve nazik bir PALYAÇO doktorunu tasvir eden büyük, çocuk boyutunda, açıkça kontrol edilebilir bir oyuncak bebek olan, bir katılımcı tarafından çocuklara yönelik psikolojik destek sağlayan benzersiz bir yazarın programına dayanan bir çalışmadır. Hastanede ve bakımevinde onkolojik hastalıkları olan ağır hasta çocukların davranışlarının psikolojik olarak düzeltilmesi.

İyileşme motivasyonunun arttırılması, hastaneye ilk başvuruda, zor prosedürlerin beklenmesinde ve sonrasında stresin hafifletilmesi, travmatik tedavi gören genç hastalarda iştahın artması ve saldırganlığın azaltılması, uzun süreli izolasyon sırasında yetersiz iletişimin telafisi, annelere duygusal destek ( ve hasta bir çocuğun aileleri) - bunlar oyuncak bebek doktoruyla eğitim sürecinde çözülen ana sorunlardır.

Yulia Klepcha ve Doktor Kuzma herkesin en sevdiği ve harika arkadaşlarıdır.

Bir aktör tarafından açıkça kontrol edilen büyük bir taklit oyuncak bebeğin, onu diğer psikoterapi araçlarından önemli ölçüde ayıran iki özelliği vardır:

1. Çeşitli sanat terapisi türlerinin tekniklerini (palyaço terapisi, kukla terapisi, müzik terapisi, oyun terapisi vb.) yeni bir şekilde birleştirmenize olanak tanır.

2. Çocuk, bebeği kendisine eşit bir yaratık olarak algılar. Bunun bir sonucu olarak Oyuncak Bebek Doktoru, hasta kişinin içinde bulunduğu zorunlu yalnızlık çemberini kırabilecek çok güçlü bir sevgi nesnesi haline gelebilir.

OYUN TERAPİSİ - Sonuçta oyun çocuklarla çalışmanın en doğal ve etkili şekli, süreçte terapidir. Ve öğrenmenin bir diğer önemli unsuru. Bulmacalar, bulmacalar, çeşitli eğitici ve eğitici oyunlar, çocukların bilgi edinme konusundaki ilgisini sürdürmeye, çocukların zekasını ve yaratıcı potansiyelini geliştirerek akranlarının gerisinde kalmamalarına yardımcı olur.

Oyun terapisi - Çocuklarla çalışmanın en doğal ve etkili şekli oyun sırasında terapidir. Çocuk, kaygısını, düşmanlığını, korkusunu ya da güvensizlik duygularını eğlenceli bir şekilde aşma fırsatını yakalar.

Hastanede uzun süre kalındığında ise başka bir sorun ortaya çıkıyor. Çocuk, kendisini bir kişi olarak şekillendiren ve geliştiren doğal ortamdan “çıkarılır”.

Okul öncesi çocuklar için dersler ve eğitim oturumları şeklindeki standart eğitim süreci, ciddi hasta çocuklarla ilgili karmaşık bir sorundur.

HAKKINDA Programın yönlendirmelerinin alt kısmında “Kalbimizin sıcaklığını verelim” - TATİL TERAPİSİ : Köpek Bilimsel Araştırma Enstitüsü'nün onkoloji bölümünde, Gümüş Çağı şairlerinin ve yazarlarının çalışmalarına adanmış edebiyat akşamları, ozan şarkıları akşamları, Maslenitsa kutlamaları, 8 Mart Şaka Günü düzenleniyor. Ayrıca, Palyaço Kemikleri Günü, Kendiliğinden İyilik Günü, Boyalı Palmiyeler Günü, Ev Yapımı Kurabiye Günü, Rastgele Düşünceleri Yazma Günü, Çikolata Sürprizleri Günü ve daha birçok olağandışı tatili her zaman kutluyoruz! Bu, etrafımızdaki dünyayı renklendiren bu harika tatillerle ağzına kadar dolu çocuk çalışmalarının takvim-kataloglarını yayınladığımız ikinci yıldır.

Tatillerde çocuklar sadece seyirci değil aynı zamanda eylemin aktif katılımcıları haline gelirler.

Tüm derslerde olduğu gibi bu derste de temel prensip kapsayıcılık ilkesidir.

"TATİL" DERGİSİNDEKİ BİR MAKALEDEKİ MATERYALLERDEN DAYANILMIŞTIR

...Onkolojide sanat terapisine haklı olarak iyileştirici yaratıcılık denilebilir. Sanat terapisi, sanatsal yaratıcılık yoluyla insan ruhunu iyileştirmenin ve geliştirmenin tamamen doğal bir yöntemidir. Modern sanat terapisinin yönleri çeşitli sanat türlerine karşılık gelir ve kullanılan tekniklerin çeşitliliği neredeyse sınırsızdır.

Sanat terapisi hiçbir şekilde terapötik araçlara veya yöntemlere atıfta bulunmaz, çünkü tedavi değildir, ancak kişinin içsel yeteneklerinin ve yeteneklerinin açığa çıkarılmasıdır, kişinin doğuştan gelen yaratma yeteneğinin (yaratıcılık) geliştirilmesidir, uyumlaştırılması ve geliştirilmesidir. Kişiliğin ortaya çıkan sorunları çözebilmesi için kişisel gücünü ve bütünlüğünü kazanmasına yardımcı olmak. Onkolojiyle ilgili olarak sanat terapisi, hastanın içsel yaratıcı rezervlerinin ve yeteneklerinin aktivasyonunu teşvik eden ve psiko-duygusal ve zihinsel durumunun iyileştirilmesiyle doğrudan ilişkili olan tamamlayıcı bir araç olarak sınıflandırılabilir. Sanat terapisi hasta için hem psiko hem de ruhsal terapidir.

Günümüzde sanat terapisinin kendisi (görsel sanatlar), müzik terapisi, dans terapisi, drama terapisi, masal terapisi, bibliyoterapi, maske terapisi, etnoterapi, oyun terapisi, renk terapisi, fototerapi, oyuncak bebek terapisi, origami vb.

Son zamanlarda, sanat terapisi ile psikoterapinin diğer alanlarının kesiştiği noktada giderek daha fazla yeni yön ortaya çıktı: sanat sentezi terapisi, kum terapisi, kinder sürpriz terapisi... sınır değil. Uygulayıcılar, herkesin teknolojiye ve yorumlamaya deneyimle edindiği kendine ait bir şeyler getirdiği için yöntem sayısının uzman sayısına eşit olduğunu anlıyorlar.

Onkoloji açısından sanat terapisinin hiçbir kısıtlaması veya kontrendikasyonu yoktur; bu yöntem her zaman becerikli olup hemen hemen her yerde, her yaşta ve her yönde kullanılabilir.

Onkolojide geniş bir sanat terapisi araç ve yöntemleri cephaneliğinin kullanılmasının önündeki tek engel ve sınırlama, bilişsel sistemin durumu ve hastanın genel fizyolojik durumudur, çünkü bu yöntem, serbest bir algı alanı ve belirli miktarda bilgi gerektirir. özgür zihinsel enerji. Sanat terapisinin onkolojide kullanımından bahsederken, sanat terapisinin yaratıcı bir yöntem olarak yalnızca pediatrik onkolojide kullanılabileceği yönündeki mevcut görüşten bahsetmeden geçemeyeceğiz. Onlar. iddiaya göre yetişkin onkolojisine uygulandığında bu tedavi yöntemi yeterince "ciddi" görünmüyor.

Bu büyük bir yanılgı arkadaşlar, yetişkinlerin çizim, modelleme ve “çocukluğa dönüş” ile uğraşmasının hiç de “ciddi” olmadığı yönündeki insan düşüncesi ve sosyal tavırlarıyla ilgili stereotiplerle ilişkilendiriliyor. Pratik deneyimlere dayanarak şunu kesinlikle söyleyebilirim ki, her “çok ciddi” ve “çok yetişkin” insanın ruhunda, tüm klişeleri ve kısıtlamaları ortadan kaldırmış, sadece o anı bekleyen o “çocuk” yaşar. ciddiyet”, çocukluğun ve yaratıcılığın güzel ve parlak dünyasına bir kez daha dokunmak. Yaratıcılık ve yaratıcılık sürecinin yaşlı insanlarda eşit derecede doğal olması ve birçok yetişkinden daha büyük ölçüde onların doğasında olması ilginçtir. Bu, yetişkinlere yönelik ilk Minsk Darülacezesinin bir dizi psikoterapisti ve gönüllüsünün çalışmaları ile ikna edici bir şekilde kanıtlanmış ve doğrulanmıştır.

Sanat terapisini kullanarak her kişi ve hasta kendini, duygularını ve durumunu melodi, ses, hareket ve çizimle ifade edebilir. Hiç abartmadan söyleyebiliriz ki, bazı insanlar için kendilerini dünyaya duyurmanın, kendilerini yaratıcı biri olarak ilan etmenin tek yolu budur.

Bu nedenle onkolojide sanat terapisinin temel görevi her kanser hastasına ve kişiye kendini ifade etme olanağı sağlamaktır...

Oldukça az sayıda sanat terapisi türü vardır:

İzoterapi (çizim, boyama, modelleme, mozaik, kolaj vb.),
- müzik terapisi (yaratıcı açıdan),
- dans terapisi,
- etnoterapi,
- bibliyoterapi,
- drama terapisi,
- masal terapisi.

Onkolojide kullanılan sanat terapisi araçlarının toplam sayısı arasında en popüler ve yaygın olanı çizimlerle çalışmaktır. Bugün çizimlerle çalışmanın pek çok farklı yolu ve tekniği var.

Çizimle bireysel çalışma yöntemleri:

- "mod",
- "otoportre"
- "aile arması"
- "hayat ağacı"
- "volkan"
- ilişkisel ve serbest çizim,
- “barış” vb.

Çizimle çalışmanın grup yöntemleri:

- "Sunmak",
- "grup portresi"
- "triptik"
- "diyalog",
- "Ben, sen, biz"
- grup çizimi,
- daire çizmek vb.

Müzik terapisinin unsurları (müzik çizmek, tedavi edici müzik, enstrümanlarla çalışmak, folklorla çalışmak, “seslendirme”)…

Makalenin tamamını web sitesinde bulabilirsiniz

Bu makalede, farkındalık temelli bir sanat terapisi (MBAT) olan sanatla terapötik kendi kendine yardımın meditatif tekniğinden bahsetmek istiyorum.

Bu teknik ilk kez 2010 yılında Philadelphia'daki Pennsylvania Hastanesi'ndeki Abramson Kanser Tedavi Merkezi'nde kullanıldı. Tekniğin yazarı Caroline Peterson (kanser hastaları için destekleyici programlar yürüten sertifikalı bir sanat terapisti), tekniği görsel aktivite ve keşif de dahil olmak üzere yürümenin kavramsal modeline dayalı olarak uyarladı.

Sanat terapisinde kendi kendine yardım, temiz havada gerçekleştirilir; yürürken, müşteriler dış ve iç çevreyi düşünür, doğanın, kendilerinin ve diğer nesnelerin, insanların, hayvanların, şu anda bir fotoğrafa kaydetmek istedikleri her şeyin dijital fotoğraflarını çekerler.

Meditatif sanat terapötik kendi kendine yardım yürütme teknikleri

Meditatif sanat-terapötik kendi kendine yardım yürütmek için, bir sanat terapisti ile grup halinde veya bireysel olarak doğaya çıkma arzusuna sahip olmak, birlikte olmak istediğiniz insanları (akrabalar, arkadaşlar, en sevdiğiniz hayvanlar) yanınıza almak yeterlidir. ), bir kamera veya kameralı bir telefon ve sadece yürüyün.

Kendinizi, düşüncelerinizi, fantezilerinizi, arzularınızı dinleyin.
Etrafınızdaki dünyayı gözlemleyin ve içinde kendinizi görün.
Etrafınızdaki dünyayı kendiniz fotoğraflamak istiyorsanız.

Yürüyüşün ardından ofiste derslere devam edildi. Katılımcılardan görüntülerden bir kolaj yapmaları istenir. Kolaj her katılımcı tarafından ayrı ayrı yapılır, ancak grup ortak bir kolaj yapmak isterse bunu reddetmeniz için bir neden yoktur, ancak bireysel bir kolaj yapılması gerekir.

Kolaj yapmak için bir fotoğraf esas alınır, ancak ek araçların (paçavralar, boncuklar, kabuklar, boyalar, boya kalemleri, dergi ve çok daha fazlası) kullanılması her zaman memnuniyetle karşılanır. Dokunma tarzının baskın olduğu insanlar için kolajda farklı dokuların (kum, çakıl taşları, farklı yüzeylere sahip taneler) kullanılması çok etkili olacaktır. Materyal katılımcının kendisi tarafından seçilir.

Sanat terapisti ve diğer grup üyeleri bireysel kolaj üretimine müdahale etmez. Her durumda sanat terapisti dışarıdan bir gözlemcidir ve yalnızca aşırı ihtiyaç anlarında sürece müdahale eder. Tartışma anlarında sanat terapisti sürece katılır.

Kolaj oluştururken çok önemli bir nokta, kişinin malzemeleri, kolajın temelini, nesneleri ve fotoğrafları sabitleme yöntemlerini bu temele göre kendisinin seçmesidir. Bu yaklaşım sayesinde yaratıcı süreç yazarın özerkliğini destekler Bu da özgüven oluşumuna ve süreci kontrol edebilme becerisine katkıda bulunur. Gerçekte kanser hastaları için sürecin kontrolü kaybolmaktadır.

Kolajı oluşturduktan sonra katılımcılar kabul ederse kolaja ve yaratılışının farklı anlarında ortaya çıkan duygulara dayalı bir hikaye yazmayı teklif edebilirsiniz. Bu durumda görsel imge sözlü hale getirilir ve böylece bilinçaltında daha da güçlenir.

Peterson Caroline, kanser hastalarıyla çalışma deneyiminden yola çıkarak, ilgili kişilerin dış ve iç çevreyle etkileşimde bulunmak için sanat terapötik yaratıcılığının araçlarını kullanarak yeni bilgiler ve yeni deneyimler kazandığını gördü.

Kanserli bir kişinin, durumu ve gelecekteki yeri hakkında birçok sorusu vardır. Böyle bir durumda Mezirow'a (2000) göre bilgi işleme mekanizmalarının radikal bir şekilde yeniden yapılandırılması gerekmektedir. Meditatif sanat-terapötik kişisel gelişim, kendiniz, etrafınızdaki dünya ve etrafınızdaki insanlar hakkındaki yerleşik kalıplaşmış fikirlerin ötesine geçmenize yardımcı olur. Dünya görüşünün ufkunu genişletmeye, çevrenizde olup biten olaylara karşı duygusal tepkilerinizi değiştirmeye ve daha bütünsel bir gerçeklik algısına yaklaşmaya yardımcı olur.

Açıklanan tekniğin etkinliğinin bilimsel olarak doğrulanması

Sağlık hizmetleri tarafından finanse edilen meditasyon sanat terapisi programlarının etkinliği üzerine araştırma, iki Amerikan araştırma enstitüsü tarafından yürütüldü.

Tom Jefferson Üniversitesi, çalışmayı Caroline Peterson'un 2000 yılında elde ettiği verilere dayanarak gerçekleştirdi. Daha sonra yöntemin etkinliği prostat kanseri olan erkekler üzerinde araştırıldı. Tüm çalışmaların sonuçları, farklı örnekler üzerinde bir takım olumlu etkileri göstermektedir.

Peterson Caroline yaklaşık 250 hastanın görsel çalışmalarını analiz etti. Manzaralarda güneş ışığının, mavi gökyüzünün, yeşilliklerin, derelerin, ormanların ve suyun daha sık tasvir edilmesindeki eğilimlere dikkat çekti. Peterson Caroline doğanın sağlık açısından önemli bir kaynak olduğuna dikkat çekiyor. Meditatif sanat terapisini kullanmayan hastaların eserlerinde kaygı, kafa karışıklığı, karanlık ve yalnızlığın tasvirleri çok fazlaydı.

Elde edilen verilere dayanarak, programa yürüyüş şeklinde peyzaj uygulamalarının dahil edilmesi ve program katılımcılarının ileriki kullanımları için materyal toplanması yoluyla hastaların yaşam kalitesinin ve durumunun optimize edilebileceği sonucuna varılmıştır.

Not: Bu makaleyi hazırlarken uluslararası sanat terapisi dergisi “Healing Art”ta (No. 1, kış 2016) yayınlanan materyallerden yararlandık.

A R T - T e R A N e V T Ve H e İle İle A BEN N R O G R A M M A

kanserli çocuklarla çalışmak

Sanat terapisi nedir?

Sanat terapisi, sanatsal yaratıcılık yoluyla insan ruhunu iyileştirmenin ve geliştirmenin tamamen doğal bir yöntemidir.

Sanat terapisi uygulaması, kişinin bilinçdışının ürünü olan en önemli düşünce ve deneyimlerinin kelimelerle değil, imgelerle ifade edilebileceği gerçeğine dayanmaktadır. Çocuklar için, özellikle de ciddi psikolojik travma yaşamış çocuklar için, durumlarını sözlü olarak ifade etmek son derece zordur, bu nedenle sanat terapisi dersleri, sözcükleri ve bilinci atlayarak bir çocuğun durumuyla çalışmanın en iyi yoludur.

Sanat terapisi hiçbir şekilde terapötik araçlara veya yöntemlere atıfta bulunmaz, çünkü bu bir tedavi değildir, ancak bir kişinin içsel yeteneklerinin ve yeteneklerinin açığa çıkarılmasıdır, bir kişide doğuştan gelen yaratma yeteneğinin (yaratıcılık) geliştirilmesidir, uyumlaştırmadır. ve kişiliğin gelişimi, kişinin ortaya çıkan sorunları çözmek için kişisel gücünü ve bütünlüğünü bulmasına yardımcı olur. Onkoloji ile ilgili olarak sanat terapisi, hastanın içsel yaratıcı rezervlerinin ve yeteneklerinin aktivasyonunu teşvik eden ve psiko-duygusal ve zihinsel durumunun iyileştirilmesiyle doğrudan ilişkili olan tamamlayıcı (ek) bir araç olarak sınıflandırılabilir.

Sanat terapisinin hiçbir kısıtlaması veya kontrendikasyonu yoktur; bu yöntem her zaman becerikli olup hemen hemen her yerde, her yaşta ve her yönde kullanılabilir.

Sanat terapisi sayesinde her kişi ve hasta kendini, duygularını ve durumunu melodi, ses, hareket ve çizimle ifade edebilir. Hiç abartmadan söyleyebiliriz ki, bazı insanlar için kendilerini dünyaya duyurmanın, kendilerini yaratıcı biri olarak ilan etmenin tek yolu budur.

Bu nedenle onkolojide sanat terapisinin temel görevi her kanser hastasının ve kişinin kendini ifade edebilmesine olanak sağlamaktır.

Sanat Terapisi Liderinin psikolojik özellikleri.

1 . Çocuklara gerçek ilgi Her çocuğun benzersiz olduğunu anlamak, çocukla daha sonraki tüm ilişkilerin üzerine inşa edildiği temeldir.

2. Kendine güven. Sunum yapan kişi yaratıcı yeteneklerine güvenmelidir. (İnan bana, hepimiz sanatçıyız.)

3. Çocukların yaratıcılık sürecine saygı duymak. Çocuğa saygı, hem yaratıcı faaliyet sürecine hem de sonuçlarına kadar uzanır.

4. Tutku ve coşku. Liderin sanata yönelik duyguları mutlaka çocukların davranışlarına da yansıyacaktır.

5. Çocuğun mevcut engellerinin anlaşılması ve kabul edilmesi. Çocuklarla yapılan derslerin temel amacı, hastalıkla ilişkili psikolojik sorunlarla baş etmelerine yardımcı olmak için yaratıcılığı kullanmaktır. Aynı zamanda uygun eğitime sahip olmayan bir kişinin, çocuğun fiziksel sınırlamalarına daha fazla dikkat ederek bunları bir şekilde düzeltmeye çalışması ihtimali de yüksektir.

6. Esneklik. Bir hastanedeki durum, özellikle de ağır hasta çocukların bulunduğu bir bölümse, çok çabuk değişebilir. Esneklik, farklı durumları, dünya görüşlerini ve hayata karşı tutumları anlamayı ve bunlarla çalışmayı ifade eder.

7. Mizah duygusu. Kendilerine ve çeşitli yaşam durumlarına mizahla yaklaşabilenler, çocuklara güvene dayalı ilişkilerin kurulduğu sıcaklık ve hafiflik duygusunu aktarırlar.

8. Başkalarıyla iletişim kurma ve etkileşim kurma yeteneği.

9. Gönüllünün birlikte çalışacağı kişilerin yaşam biçiminin, alışkanlıklarının ve geleneklerinin olağan yaşam tarzından farklı olabileceğini anlamak.

10. Çocuğu, ailesini veya katılımcının kendisini olumsuz etkileyebilecek hastalıkların bulunmaması.

Sanat terapisi seanslarının organizasyonu

Bu sanat terapisi programı aşağıdakiler için tasarlanmıştır:10 ders .

Bir toplantının süresi grupla 30-120 dakikadır (amaca, işin mantığına ve katılımcıların yaşına bağlı olarak).Periyodiklik: Haftada 2 kez.

Katılımcıların yaşı : 8-18 yaş

Katılımcı sayısı : 3-15 kişi

Gerekli malzeme ve ekipmanlar : kağıt, renkli kalemler, keçeli kalemler, pastel boyalar, sulu boya ve guaj boyalar, fırçalar, pasteller, yapıştırıcılar, renkli kağıtlar, renkli kartonlar, makaslar, doğal malzemeler (koniler, deniz kabukları, kuru yapraklar, çiçekler vb.), ağaç artıkları çeşitli kumaşlar çiçekler.

Müzik eserlerinden bir seçki .

Dersler sırasında uygun müziği sessizce çalabilirsiniz.

1. Sakin: A. Borodin – Yaylı Çalgılar Dörtlüsü'nden Noktürn, F. Chopin – Fa majörde Noktürnler, Re bemol majör, E majörde Etüd; F. Schubert - “Ave Maria”, C. Saint-Saens - “Kuğu”.

2. Neşeli: D. Shostakovich – Şenlik Uvertürü; F. Liszt – 6, 10, 11, 12 numaralı Macar rapsodilerinin finalleri; Mozart – Küçük Bir Gece Serenadı (1 ve 4 saat)

3. Meditasyon için müzik: ormanın sesleri, okyanusun sesi vb.

Sınıfları düzenleme kuralları.

1. Sanat terapisi alanı mümkün olduğunca iyi aydınlatılmış ve ferah olmalıdır. Önemli olan çocuğun sıkışık hissetmemesidir.

2. Herhangi bir yüzeyin ve giysinin korunmasına önceden dikkat etmelisiniz (çocuklara özel elbiseler dikebilirsiniz)

3. Malzemelerin temini tam ve yeterli olmalıdır. Pek çok aksesuarın bireysel olması gerekir (örneğin, elden ele geçmemesi için makas).

4. Çalışma alanınızı silmek için daima yanınızda bez bulundurun.

5. Sanat terapisi odasında lavabo bulunması tavsiye edilir.

Sanat terapisi seanslarının liderine not

Çocuklara nasıl örnek olunur:

• Çiziminizi oluşturmaya başlayın, parlak boya vuruşları yapın. Bırakın çocuklar izlesin. Liderin eylemlerine mükemmellik katmasına gerek yoktur ve sonuçları gruptaki çocukların yapabileceklerini aşmamalıdır.

2. Nasıl yardım sağlanır:

Çocuğunuza eylemin yalnızca başlangıç ​​aşamalarını gösterin. Kapsamlı bir gösterimden kaçının. Unutmayın bunlar çizim dersi değil. Burada herkesin istediği gibi çizme hakkı var.

3. Övgüyle ne yapmalı?

Herhangi bir çocuğun yaratıcılığına tepki olarak övgü sözlerinin kullanılması, gurur verici sözlerin anlamını yok eder ve daha da kötüsü Sunucu, çocuklara işe karşı gerçek tutumu hakkında hiçbir bilgi vermez.

Sunucu, çocuğun çalışmasına yanıt vererek sanatın diğer insanlarla nasıl konuştuğunu ve onlara bir şeyler ilettiğini gösterebilir. Kişisel duygularınıza ya da görsel anılarınıza gönderme yapabilirsiniz, örneğin: "Çiziminizdeki o sarı içimi ısıtıyor." Ancak duygularınızı ifade ederken dikkatli olmalısınız. Banal "Resmin için çok mutluyum", deneyimin derinliği hakkında hiçbir şey söylemiyor ve çocuğa bu deneyimin nereden geldiğini açıklamıyor. Olumlu duygusal tepkileri eserin sanatsal unsurlarına bağlamak daha iyidir, örneğin: "Çiziminizdeki o mavi tonlara baktığımda ruhum sakinleşiyor."

Olumsuz duygular söz konusu olduğunda, yaşadığımız olumsuz duyguları değil, çocuğun kendisi için veya dedikleri gibi kendisi için ifade ettiklerini kelimelere dökmek daha iyidir. Örneğin, “Çiziminizde çok fazla koyu desen ve figür olduğunu görüyorum. Belki onlar hakkında da bir hikaye anlatabilirsin?”

Yorumlayıcı geri bildirim samimi ve düşünceli olmalıdır.

Ders 1. Giriş.

Görevler:

Misafirperver bir atmosfer yaratmak

Katılımcıları sunum yapan kişiyle tanıştırmak, katılımcıları birbirleriyle tanıştırmak.

Malzemeler : kağıt, renkli kalemler, renkli karton, keçeli kalemler, guaj

Kolaylaştırıcı dersleri yürütme koşullarını açıklar, gruptaki davranış kurallarını ve normlarını belirler.

Grubumuzdaki herkes aktif;

Kendinize ve başkalarına güvenin;

Burada grubumuzda olup biten her şey sadece bizim içindir.

Grupta tartışıldıktan sonra gerekirse ek kurallar getirilir.

Lider:Toplantılarımızda bol bol çizim yapacağız. Ama sana anaokulunda (okulda) olduğu gibi öğretmeyeceğim. Sadece kendin ol .

“Adın ne?” egzersizi yapın.

Liderin sözleri:“Gizli adınızı bu odanın herhangi bir yerine sihirli, görünmez bir fırçayla yazın. ».

Daha sonra egzersizin çiftler halinde birlikte yapılması önerilmektedir:

Bir katılımcı adını yazar, diğeri tekrar eder.

İsmi tavandan yere kadar büyük harflerle yazıyoruz, her harfi güvenli ve eksiksiz bir şekilde yerleştiriyoruz.

İsmi söyleyin ve ismin hareket özelliğini gösterin.

"Aynada benim adım yazıyor."

“Ayna”, yüz ifadelerini ve tonlamayı koruyarak hareketi tekrarlaması ve adı söylemesi istenen bir gruptur.

Egzersizin süresi 10 dakikadır.

"Kartvizit" egzersizi yapın.

Sunucunun sözleri: “Hayatta kendinizi tanıtmanız gereken durumlar vardır. Şimdi size iletişim tarzınızı, özelliklerinizi, hangi gruba ait olduğunuzu, ilgi alanlarınızı, sizin için neyin değerli olduğunu yansıtacak kendi kartvizitinizi oluşturmanızı veya renkli bir karton veya kağıt üzerine isminizi yazmanızı öneririm.”

Kartvizit oluşturmaya çalışın.

Süre – 15 dakika.

Gösteri – kartvizitinizin kişisel sunumu.

Her katılımcı kartvizitini, neden şu veya bu resmi veya şekli seçtiğini, karton veya kağıdın rengini anlatır ve onu sınıf alanına yerleştirir.

Oyun "Flört Topları".

Oyun fiziksel ve duygusal stresi azaltmak için kullanılır. Bir nesne (oyuncak ya da top) elden ele dolaştırılır ve nesneyi alan kişi adını ve sevdiği üç şeyi söyler.

Egzersizi yaparken vücut hareketlerine, temposuna, hızına ve topların yumuşaklığına dikkat etmeniz gerekiyor.

Süre – 10-15 dakika.

Ders 2: “Ben kimim?”

Görevler :

Duygusal durumun teşhisi

Kendine karşı tutumun yeniden üretilmesi

Malzemeler : kağıt, renkli kalemler, guaj, sulu boya, fırçalar

1. Sunucu talimatları duyurur:

Herhangi bir sanat malzemesini kullanarak portrenizi çizin.

meditasyon için müzik

2. Meditasyon

Gözlerinizi kapatın, üç derin nefes alın (bir-iki-üç). Sandalyede oturduğunuz pozisyonu hissedin. Nefesinizi izleyin. Nefes alın - nefes verin - nefes alın - nefes verin.

Tüm düşüncelerinizin uçup gitmesine izin verdiğiniz minik balonların içinde olduğunu hayal edin. .

Şimdi göğsünüzün ortasında, belki de çok büyük, ışıltılı bir elmasa benzeyen, güneş kadar parlak bir ışık kaynağının belirdiğini hayal edin. göğsünüzün ortasında kalbinizden yayılan bu sevginin daha parlak ve daha büyük olmasına izin verin.

Bu sevgiyle nasıl dolduğunuzu ve onu giderek daha fazla yaydığınızı hissedin. Bedeninizin, her hücrenizin bu sevgiyi nasıl emdiğine ve yaymaya başladığına dikkat edin.

Bu sevgiyi hissedin, sizi nasıl sardığını ve vücudunuzdan yayıldığını hissedin, avuçlarınızın ve ayaklarınızın onu nasıl yaydığını, sevgiyle nasıl parladığınızı fark edin. Hatta nefes aldığınızda ciğerlerinizin sevgiyle dolduğunu ve sevginin vücudunuza daha da fazla yayılmaya başladığını hissediyorsunuz, bunu olabildiğince güçlü bir şekilde hissetmeye ve yaşamaya devam edin. Her yeni nefesle sevginizin sürekli arttığını, daha da ışıltılı olduğunuzu görmeye ve hissetmeye devam edin. İçinizde köpüren neşeyi ve sevgiyi hissedin.

Süre – 15 dakika.

3. Şifa çizimi

Bedeninizdeki görüntüyü ifade etmeye hazır olduğunuzda gözlerinizi açın ve hayal ettiğiniz şeyi çizin.

Süre – 20 dakika.

Ders 3. “Çevre çizmek”

Görevler:

Katılımcılar arasında kendiliğindenliği geliştirin

Katılımcıların kişisel yeteneklerini netleştirin

sakin müzik

Katılımcıların sorunlarının doğasını tanımlayın

Malzemeler : kağıt, renkli kalemler.

Aşamalar.

1 . Kurulum (“ısınma”)

“Duyu Çeşitliliği” Egzersizi

Önünüzde bir kağıt var. Benim emrimle, ne istersen çizmeye başlarsın. Tam olarak bir dakika içinde çiziminizi komşunuza aktarmanız gerekecek. Çizimler saat yönünde iletilir. Komşunuz da çizime bakacak ve ne ekleyeceğine karar verecek. Bir dakika sonra bu çizim bir sonraki katılımcıya gider ve bir daire içinde bu şekilde devam eder.

Çizim çemberi geçip sahibine ulaştıktan sonra tartışma yapılır.

Soru seçenekleri:

Çizimi beğendin mi? Neye benziyor? Başka ne ekleyebilirsiniz?

Süre – 10-15 dakika.

2 . Bireysel çalışma.

Talimatlar:

Masalardan birine oturun.

En sevdiğiniz renkte istediğiniz büyüklükte bir daire çizin.

Sayfaya herhangi bir boyut ve renkte bir veya iki daire daha çizin. Lütfen masadan uzaklaşın ve ortaya çıkan görüntülere dışarıdan bakın.

Bir veya daha fazla çizim yapabilirsiniz.

Çizimlerin ana hatlarını takip edin.

Çevrelerinizi en çok beğendiğiniz çizgilerle birleştirin. Her bir dairenizin alanını çizim çizimleri, simgeler, semboller ile doldurun. Onlara kendi kişiliğinizi verin.

Süre – 20 dakika.

Tüm çizimler genel görüntüleme için yayınlanmıştır.

3. Ekip çalışması.

Resimlerin etrafında dolaşın, çizimleri dikkatlice inceleyin. Gerçekten diğer katılımcıların çevrelerinde bir şeyler çizmeyi bitirmek istiyorsanız, bu konuda onlarla pazarlık yapmaya çalışın. Yazarların izniyle beğendiğiniz çizimlerin yanına güzel sözler ve dilekler yazın. Başkalarının alanına ve duygularına saygılı olun.

Süre – 20 dakika.

4 . Gruplar duvara “resimler” asar. Her katılımcı çizimlerini gösterip olay örgüsünden, çalışırken hissettiklerinden bahseder ve isterse diğer katılımcıların kendisine yazdığı iyi dilekleri okur.

Çizimini açıklayan çocuk, tasvir edemediğini kelimelerle düzeltebilir.

Ders 4. “Duygular ve hisler”

Görevler:

duygusal durumun operasyonel tanısı

duygusal durumun uyumlaştırılması

Malzemeler : farklı formatlarda beyaz kağıtlar, basit kalemler, sulu boya ve guaj boyalar, kaseler su.

meditasyon için müzik

Aşamalar:

1 .Mod

Gözlerini kapat. Ruh halinizi ifade edebileceğiniz rengi, sesi, melodiyi ve hareketleri hayal edin

2. Bireysel çalışma

Boya veya renkli kalemler kullanarak ruh halinizi çizmeye çalışın .

3. Çalışmayı tamamladıktan sonra katılımcılar sandalyeler alarak çalışmalarını herkesin detayları görebilmesi için dairenin içindeki zemine yerleştirirler. Sonra herkes çiziminden bahsediyor.

Süre – 20-30 dakika.

Çocuklar olumsuz resimler çiziyor veya kötü bir ruh halinde olduklarından bahsediyorlarsa onlara şunları sunun:meditasyon .

1. Sanki geceymiş ve yatağa gidiyormuşsunuz gibi gözlerinizi kapatın ve rahatlayın.

2. İçinde çok fazla ışık ve iyilik bulunan, herkesin sizi sevdiği ve sanki bugün doğum gününüzmüş gibi size birçok hediye verdiği inanılmaz derecede güzel bir rüya göreceksiniz.

3. Rahatlayın

4. Kendinizi okyanus kıyısında hayal edin

5. Etrafınız çok hafif ve sessiz... Üstünüzdeki parlak altın rengi güneşin yumuşak ışınları altında dinleniyorsunuz.

6. Rahatlayın

7. Parlak altın güneşinden gelen güneş ışığının vücudunuza nazikçe dokunduğunu hissedin... Işık, altın rengi parlayan bir bulutla her tarafınızı çevreliyor..

8. Rahatlayın

9. Etrafınızda güneşli bir gün var ve her şey çok güzel... Burası her zaman çok güzel...

10. Güneş gittikçe daha parlak parlıyor ve giderek daha fazla ışık var... Ve bu çok sevinçli...

11. Bir bardak ılık suyun içindeki küçük bir buz parçası gibi, güneş ışığında eridiğinizi hayal edin.

12. Rahatlayın

13. Uzaklara bakın. Etrafınızda ışıkla parlayan büyük ve güzel bir dünya var.

14. Rahatlayın.

15. Şimdi gözlerinizi açın ve gülümseyin.

Meditasyondan sonra çocukları resim yapmaya davet edin. Meditasyon öncesi ve sonrası çizimleri karşılaştırmak meditasyonun etkinliğini belirlemenize olanak sağlayacaktır.

Olumlu değişiklikler fark ederseniz, çocukların durumunu iyileştirmek için önerilen meditasyonu kullanabilirsiniz.

Ders 5: “Ağaç çizmek...”

Hedef: Ekibe ait olma duygusunu, grup bağlılığını, dostane ilişkileri, sempatiyi, empatiyi geliştirin.

Malzemeler : Kağıt, renkli kalemler, guaj, sulu boya, fırçalar, Whatman kağıdı

Aşamalar .

1 . Mod

meditasyon için müzik

("Ormanda")

Katılımcıların rahat bir pozisyon almaları istenir.

Gözlerini kapat. Ruh halinizi ifade edebileceğiniz rengi, sesi, melodiyi, hareketleri hayal edin.

Ortak bir daire içinde durun. Kelimelerle anlatmaya ve duygularınızı göstermeye çalışın.

2 . Müzikteki hareketler aracılığıyla bir görsel arayın

Yavaş, melodik müzik çalıyor.

Gözlerinizi kapatın ve ormanı görmeye çalışın. Kendinizi bir ağaç olarak hayal edin. Diğer ağaçların arasında ona bir yer bulun. Hareketle, dansla, nasıl hissettirdiğini gösterin.

Yalnız bir ağaç tüm rüzgarlara açıktır. Yazın güneş onu acımasızca ısıtır, kışın ise don nedeniyle serinler. Bir hayvan bile yalnız bir ağacın altına saklanmakta zorlanır. Yakınınızda iyi ve güvenilir arkadaşlarınız olduğunda durum farklıdır. Birbirinize istediğiniz kadar yaklaşın. Ağaçlarınızın birkaç koru oluşturmasına izin verin. Yapraklara parmaklarınızla dikkatlice dokunun. Hepimiz çok güçlü, kudretli bir ağacın imajını yaratmaya çalışalım. Bir daire şeklinde yan yana durun. Ağacın ne kadar büyük, güvenilir bir gövdesi var! Ve dallar birbirine dolanarak yukarıya doğru uzanıyor. Böyle bir taç sincaplar ve kuşlar için sıcak ve rahattır. Ve ağacın kendisi hiçbir şeyden korkmuyor: ne fırtınalar, ne fırtınalar, ne de yalnızlık.

Süre – 10-15 dakika.

3 . Bireysel çalışma.

Her katılımcı masada kendi seçtiği koltuğa oturmaya davet edilir.

Sunduğunuz bir veya daha fazla ağacın görsellerini herhangi bir görsel araç kullanarak bir kağıt parçası üzerine çizin.

Çizime bir başlık ve “ağacın” birinci şahıs ağzından anlatmak istediği bir hikaye verin.

Süre – 20 dakika.

4 . Katılımcılar sandalyeleri alıp çalışmalarını dairenin içindeki yere, herkesin detayları görebilmesi için yerleştirirler. Sonra herkes çiziminden bahsediyor. Açıklığın derecesi “sanatçının” kendisine bağlıdır. Herhangi bir nedenle sessiz kalırsa, örneğin ağaç imgesinin duygularını, umutlarını, hayallerini, arzularını nazikçe sormayı deneyebilirsiniz. Ancak ısrar etmenin bir anlamı yok.

Bir çizimin veya hikayenin ayrıntılarını açıklığa kavuşturmak için psikolog ve grup çalışmasına katılan diğer katılımcılar ayrıca doğru dolaylı sorular sorabilir:

Ağacınız nerede büyümek ister: ormanın kenarında mı yoksa diğer ağaçların arasında mı?

Dostları ve düşmanları var mı?

Bu ağaç herhangi bir şeyden korkuyor mu?

Herhangi bir tehlikede mi?

Bu ağaç neyi hayal ediyor?

Ağacınızın ruh hali nedir?

Bu ağacın mutlu olma ihtimali mi yoksa mutsuz mu?

Bir ağaç yerine bir insan çizilseydi bu kim olurdu?

İnsanlar onu neden seviyor?

Bir ağaç neyi hayal ediyor?

Hangi hediye onu mutlu eder?

Ağaç hastaysa nasıl tasarruf edebilirsin, nasıl yardım edebilirsin?

Süre – 20-25 dakika.

Daha sonra katılımcılara aşağıdaki talimatlar verilir. Ağacın görüntüsünü arka plandan ayırmak gerekir. Resmin dış (ekstra) kısmını ağaç görüntüsünün konturu boyunca yırtın. (İş parmakla yapılır, makas kullanılamaz.)

5 . Ekip çalışması.Yerdeki büyük bir Whatman kağıdının, ağaçlarınızın "büyüyeceği" bir açıklık olduğunu hayal edin. Çizimleri nereye yerleştirmenin daha uygun olduğuna herkesin karar verme hakkı vardır: ormanda diğer ağaçların arasında, küçük bir koruda veya yalnız bırakılmış (mecazi anlamda).

Uygun bir yer seçin ve ağaçları yaprak düzlemine yerleştirin.

İsterseniz çiziminizin orijinal konumunu değiştirin.

Bu aşamada özellikle güven durumu, kabullenilme ve güvenlik duygusu önemlidir. Bu nedenle resimler birçok kez hareket ettirilebilir.

Süre – 10 dakika.

Son aşama . Oturum karşılıklı hediyeler ve iyi dileklerle sona erdi. Katılımcılar yaratıcı çalışmalar alışverişinde bulunurlar. “Ormanda” (bir kağıt parçası üzerinde) kimsenin seçmediği yalnız ağaçlar olmamalıdır. Bu durumda Sunucu, çizimi kendisi için almak üzere yazardan mutlaka bir imzayla izin isteyebilir. Herkesin hatıra olarak bir çiziminin olması önemlidir.

Ders 6. “Kukla terapisi”

Görevler:

Bireyin derin sorunlarının, duygularının ve deneyimlerinin incelenmesi.

Korkuların, iletişim sorunlarının, saldırganlığın düzeltilmesi

neşeli müzik

Malzemeler : kağıt, renkli kalemler, keçeli kalemler, fırçalar, sulu boya, guaj, kumaş parçaları, paket lastiği, makas

Aşamalar.

1 .Mod

Her katılımcı masada yer almaya, çizim için gerekli kağıt, kalem, boya ve diğer malzemeleri hazırlamaya davet edilir.

Bir kalem (keçeli kalem, fırça vb.) Alın, gözlerinizi kapatın ve bir kağıda herhangi bir çizgi, şekil, işaret çizmeye çalışın. Kendinizi el hareketleriyle sınırlamayın. Sadece karalayabilirsin

Çiziminizi gözden geçirin. Bir şeyi çizmeyi bitirmek veya kelimelerle anlatmak istiyorsanız yapın.

O andaki ruh halinize uygun, farklı renkte bir kalem olan başka bir kağıt alın ve “karalamayı” ancak şimdi gözleriniz açıkken tekrar çizin. Katılımcılardan herhangi birine çizimle yaklaşın ve onu tanınabilir bir görüntü yaratacak şekilde tamamlamayı teklif edin.

Bu tür egzersizler kendiliğinden kendini ifade etmeyi teşvik ederek iç dünyanıza daha iyi uyum sağlamanıza yardımcı olur.

2 . İletişimin yoğunlaştırılması

Grup katılımcıları, çizimlerin incelenebilmesi için zemine yerleştirildiği bir daire şeklinde oturmaya davet edilir. Daha sonra spontane bir fikir, olay örgüsü, duyguları, ruh hali hakkında konuşmak isteyenler. Bu aşamada, genellikle başka bir kişiye sempati ve empati göstermenin gerekli olduğu durumlar ortaya çıkar.

Bu aşamayı, karşılıklı iyi dileklerle hatıra olarak çizim hediyeleriyle tamamlamanız tavsiye edilir.

Süre – 15 dakika

3 . Bireysel çalışma.

Herkesin kendisine sunulan sekiz parça kumaştan birini seçmesi ve bunu sol elinin herhangi bir parmağına atkı şeklinde lastik bir halka ile sabitlemesi gerekiyor.

Komik bebeği dikkatlice inceleyin, icat edilen karakterin yüz ifadesini, karakterini hayal edin.

Uygun büyüklükte bir yüz çizin, makasla kesin ve atkı tarafından oluşturulan ovalin içine yerleştirin. İstenirse bebek için kıyafet yapabilirsiniz. Süre – 15 dakika

4. Kukla tiyatrosunun sahnesi.

Bebeğin kesinlikle kendisi hakkında anlatmak isteyeceği bir hikaye bulun. Küçük bir oyun için başka karakterlere ihtiyaç varsa onları yapın. İsterseniz grup üyelerinden oyuncak bebeklerinin aklınızdaki rolleri oynamasını isteyin.

Süre – 30 dakika

5 .Final

Her katılımcıdan yine herhangi bir renkteki bir kumaş parçasını seçip parmağına tutturması istenir (parçanın rengindeki değişiklik, ruh hali ve duygusal refah dinamiklerinin bir tür göstergesidir).

Ders 7. “Maske çizmek”

Gerekli malzemeler: korkutucu oyuncak korkmuş olanlar da dahil olmak üzere insan fotoğrafları, kağıt, görsel yardımcılar (guaj, sulu boya, keçeli kalemler, fırçalar)

Hedef : korku duygusunun düzeltilmesi.

Aşamalar:

1 . Mod

Lider:Korku hikayesi çocukları korkutmak istiyordu ve korkulabilecek şeyleri tasvir eden fotoğrafları etrafa saçıyordu. Hadi onlara bakalım ve içinde gerçekten korkutucu bir şeyler olan fotoğrafları seçelim. Korkmuş bir kişiyi bulun (piktogramları incelemek ve seçmek, yüz ifadelerini seslendirmek). Korkmuş bir kişinin yüzünü çizin. Bu fotoğraflar arasında korkmuş yüzü bulun.

Süre – 10 dakika

2 . Bireysel çalışma

Başarı durumu yaratma ve duygulara yanıt verme görevi “Korkunç bir maske çizin”

Lider.Korkuluğu kendimiz korkutalım. Haydi korkutucu maskeler çizelim, takalım ve Korkuluğu uzaklaştıralım!

Çalışmak için çocukların seçeceği herhangi bir görsel ortama (guaj, sulu boya, keçeli kalem, boya kalemi) ve A4 kağıda ihtiyacınız olabilir. Gerçek bir maske yapmak için, küçük çocuklar için bir kağıt parçası üzerinde bir kontur (daire, oval) işaretleyebilir ve onlara istenilen boyutta bir maske çizebileceklerine odaklanabilirsiniz.

Çizimin sonunda fazla kağıt makasla kesilmeli veya maskenin konturu boyunca yırtılmalı, gözler ve ağız yapılmalıdır (kesilmeli veya kırılmalıdır). Düzensiz kenarları olan bir maske özellikle etkileyicidir. Lider küçük çocuklara yardım eder. İpler maskenin sol ve sağ taraflarına bantla tutturulur. Artık maske denemeye hazır!

Çocuklar maske takarlar, onlara önce aynanın önünde "yüz yapma" ve birbirlerini "korkutma" fırsatı verilir (ve çocuklar bunu kesinlikle isteyeceklerdir). Sunucu, çocukların zaten çok çılgın olduğu anı takip ediyor ve bu sırada enerjilerini Korkunç Hikaye'ye yönlendiriyor. Oyuncak korkar ve odadan kaybolur. Çocuklar bir sonraki göreve geçerler.

Süre – 10-15 dakika

3 . "Korkuları Çizmek"

Lider.Korkuluğu yendiniz ve artık korkularınızı yenecek güce sahipsiniz. Eğer onu çizerseniz korkuyu yenmek için ilk adımı atacaksınız.

A4 kağıda, keçeli kalemlere, kalemlere ihtiyacınız olacak. Çocuklar genellikle boyalarla çizim yapma isteklerini dile getirirler. Bazen bir görev dirence neden olur. Çocuk onu hiçbir şeyden korkmadığına ikna ederse, onu başkalarının korktuğu bir şeyi çizmeye davet edin.

Süre – 15 dakika

4 . "Korkuların yok edilmesi ritüeli"

Her şeyden önce, çocuğun çizimin gerçekten korkusunu tasvir ettiğini (gerçek ya da daha önce “küçükken” var olan) ve bu nedenle artık bu korkunun içeride olmadığını (kafasında ya da içinde) kabul etmesini sağlamanız gerekir. kalpte veya göğüste) ve dışarıda. Bu da artık onu uzaklaştırmanın, yok etmenin kolay olduğu anlamına geliyor: bunu yapmak için çizimi yırtmanız yeterli. Çocuğun bunu yapması istenir.

Çocuk çizimi yırtarken Lider şöyle der:

"İşte bu kadar, küçük parçalara ayırın ki hiçbir şey kalmasın!" Böylece korku tamamen kaybolur ve bir daha geri dönmez. Daha da küçük yırtın - böylece tüm korkular sizden korksun ve kaçsın. Bunun gibi! Böylece kesinlikle korkudan geriye hiçbir şey kalmaz!”

Çizim yırtıldıktan sonra Sunucu artıkları toplar ve tek bir tane bile kalmasın diye hepsini topladığını vurgular. Artıkları buruşturduktan sonra enerjik bir hareketle çöpe atıyor (“Böylece kesinlikle hiçbir şey kalmadı! "). Bütün bunlar duygusal, ciddi ve konsantrasyonla yapılır.

Daha sonra çocuğa artık korkuyu nasıl uzaklaştıracağını bildiğini açıklarlar. Bu, tekrar korkarsa korkmayacağı, az önce yaptığı gibi korkusunu çekip uzaklaştıracağı anlamına gelir. Bunu yapmak için çizimi gerçekten çizmenize ve yırtmanıza bile gerek yok, sadece nasıl yapacağınızı hayal etmeniz yeterli. Rasyonalist çocukların (özellikle gençlerin) tüm prosedürü psikoteknik bir araç olarak sunması, bunun kişinin kendisini ve ruh halini yönetmesine yardımcı olan bir teknik olduğunu vurgulaması faydalıdır.

Süre – 10-15 dakika

Dersin sonunda daha önce önerilen meditasyonu yapabilirsiniz.Ders 8: “Ben bir büyücüyüm.” Bir kolaj oluşturma.

Malzemeler : kağıt (oluklu, renkli, gazeteler, eski kartpostallar), renkli kalemler, çeşitli dergiler (kolaj için kesikler yapmak için), guaj, fırçalar, sulu boya, makas, kumaş (pamuk, yün, dantel, ipek, flanel), yumuşak malzemeler ( kuş tüyü, pamuk yünü, kürk parçaları), kaba malzemeler (zımpara, sünger), diğer malzemeler (folyo, düğmeler, çantalar, mantarlar, kabuklar, kurdeleler, tahıllar, makarna, düz bir yüzeye tutturulabilen veya bağlanabilen her türlü nesne) , yapışkan bant, yapıştırıcı.

meditasyon için müzik

Aşamalar.

1 . Mod

Gözlerinizi kapatın ve gerçek bir büyücü olduğunuza inanmaya çalışın.

Tüm arzularınızı gerçeğe dönüştürecek büyük bir güce sahipsiniz.
İsterseniz elinizde sihirli bir değnek olduğunu ve tek bir dalgayla tüm dünyayı değiştirebileceğinizi hayal edebilirsiniz.

Sihirbaz her birimizin içinde mevcuttur.

Bu sihirbaz her şeyi görüyor ve her şeyi biliyor.

Süre – 5 dakika

neşeli müzik

2. Bireysel çalışma

Çocukları "Ben bir sihirbazım" konulu bir kolaj oluşturmaya davet edin. Çeşitli malzemeler, dergilerden resimler, makas, yapıştırıcı ve bir çeşit taban kullanılarak kolaj yapılabilir. Temel tahta, karton, kağıt, kumaş, ahşap, plastik olabilir.

Süre – 30-40 dakika

3 . Son aşama

Tüm kolajlar herkesin görmesi için yayınlanır.

İstenirse çocuklar kolajları hakkında konuşurlar.

Aşağıdaki soruları sorabilirsiniz:

Kolajınızda neler gösteriliyor?

Sihirbazın gücü nedir? Bir Sihirbaz ne yapabilir?

Büyülü gücünüzü nereye yönlendireceksiniz? Hangi sihirli şeyi yapacaksın?

Süre – 15 dakika

Ders 9. “Bakım Battaniyesi”

Malzemeler: kağıt, PVA tutkalı, tahıllar, tahıllar, tohumlar, örneğin - darı, irmik, kahve çekirdekleri, fasulye, bezelye, pirinç, mercimek; boyalar, fırçalar, bant.

sakin müzik

1 . Mod

Daire şeklinde dizilmiş sandalyelere yerinizi alın.

Şu anda bakıma ihtiyacı olan bir insanı hayal edin.

Burada hepimizin Sihirbaz olduğumuzu hatırlıyoruz.

Bugün bir iyilik yapalım; sevgimize ihtiyacı olan biri için bir bakım battaniyesi yaratalım.

Süre – 5 dakika

2. Bireysel çalışma

Bu görev için, bir parça kağıdı suyla hafifçe seyreltilmiş PVA tutkalıyla kaplamanız gerekir. Bundan sonra tahılları, tahılları ve tohumları kullanarak desenleri hemen düzenleyebilirsiniz. Daha sonra kurumuş irmiğe boyalarla desen uygulayabilirsiniz.

Süre – 15-20 dakika

3 . Son aşama

Tüm eserlerin büyük bir battaniyede birleştirilmesi ve alt taraftan bantla sabitlenmesi önerilmektedir. Herkes bir battaniye alıp ihtiyacı olanlara sevgi ve ilgi gönderiyor.

Bu egzersiz insanların ruhlarında nezaketi ve sevgiyi uyandırır ve sevgi dolu, birleştirici bir alan yaratmaya yardımcı olur.

"Bakım Battaniyesi" sevginin ve sıcaklığın simgesi haline gelmek için göze çarpan bir yere asılabilir.

Ders 10. “Bir daire içinde hediyeler”

(sanat terapisi programının tamamlanması)

Hedef: Bir kişinin destek ihtiyacının karşılanması için koşullar yaratmak

Malzemeler : kağıt, renkli kalemler, guaj, fırçalar, sulu boyalar, doğal malzemeler (kozalak, çakıl taşları, kuru çiçekler, ince dallar, kum, tahıllar, baklagiller de kullanabilirsiniz)

sakin müzik

Aşamalar:

Ana göreve başlamadan önce çocukları kendi resimlerini çizmeye davet edin.

portre, çiziminize bir başlık verin ve “Ben kimim?” sorusuna 10 cevap verin.

Böylece sanat terapisi programı sırasında çocuğun durumunda nelerin değiştiğini anlayabilirsiniz.

Görev tamamlandıktan sonra bir sonraki aşamaya geçebilirsiniz.

1. Mod

Katılımcılar daire şeklinde dizilmiş sandalyelere oturmaya davet edilir.

Artık mevcut birine, kendinize veya tüm gruba anlam ve önem açısından değerli bir hediye vermek için eşsiz bir fırsata sahipsiniz. Bu, sembolik içerikle donatılması ve sanatsal bir imaj verilmesi gereken herhangi bir nesne olabilir.

neşeli müzik

2. Bireysel çalışma.

Bireysel çalışmalar için masalara oturun. Bir kağıt üzerine doğal malzemeden kendi kompozisyonunuzu yapın, bir olay örgüsü ve bir isim bulun.

3. Katılımcılar çalışmalarını dairenin içindeki yere koymaya ve sandalyelere oturmaya davet edilir. Daha sonra herkes kendi kompozisyonundan bahseder, başlığını ve olay örgüsünü verir. Yaratıcı süreç sırasında ortaya çıkan duyguları, deneyimleri, çağrışımları tanımlamak gerekir. Diğerleri soru sorabilir.

4 . Final

Katılımcılar en içten dilekleriyle birbirlerine yaptıkları besteleri hediyelik olarak veriyorlar.

Liderin Not Defteri.

Her dersten sonra Lider aşağıdaki soruları yanıtlamalıdır:

Nasıl hissediyorum? Neden?

Bugünün dersini nasıl değerlendirebilirim?

Bugün ne gibi zorluklarla karşılaştım?

Bunları nasıl aştım?

Son derste en unutulmaz şey neydi?

Sadece bu soruları yanıtlamakla kalmayıp aynı zamanda durumunuzu yansıtan bir çizim de oluşturursanız harika olur. Siz Sanat Terapisi Liderisiniz. 