Przeczytaj najlepsze romanse. Powieści romantyczne: najlepsze książki w gatunku
W „NG – ExLibris” w numerze z 31 stycznia 2008 roku, pod nagłówkiem „Od Boskiej Butelki Mistrza Francois Rabelais do skandalicznego „Błękitnego Smalcu” Władimira Sorokina, ukazał się bardzo ciekawy i kontrowersyjny wykaz „100 powieści, co zdaniem redakcji „NG-Ex” libris” zszokowało świat literacki i wpłynęło na całą kulturę”.
„Millennium dopiero się rozpoczęło, możemy podsumować. W tym literackie. Rok także na samym początku, zwracamy uwagę na listę 100 najlepszych, zdaniem redakcji NG-EL, powieści wszechczasów i narodów.
W końcu dlaczego jesteśmy gorsi? Brytyjczycy i Amerykanie tworzą swoje listy świetnych powieści, włączając albo nudną współczesną fikcję anglojęzyczną, albo jeszcze nudniejszą, ale dawno zapomnianą fikcję anglojęzyczną. Dodając „dla obiektywności” kilka rosyjskich powieści, kilka rzeczy z literatury światowej. My też jesteśmy stronniczy, też uwzględniamy tylko to, co wiemy, czego jesteśmy pewni – wszak to jest właśnie nasz wybór. Bardzo chcemy zachować obiektywizm, ale w takich zestawieniach absolutny obiektywizm jest niemożliwy. Chociaż oczywiście mamy znacznie więcej powieści anglojęzycznych niż angielsko-rosyjscy. Nie jesteśmy drażliwi. A jeśli coś nam się podoba, mówimy, że nam się to podoba.
Oczywiście powieści żyjących (lub niedawno zmarłych) autorów są nam bliższe i bardziej zrozumiałe, dlatego jest ich więcej, niż powinno. Gdybyśmy spisywali naszą listę 100 lat temu, prawdopodobnie uwzględnilibyśmy Artsybasheva, Veltmana, Czernyszewskiego, Pisemskiego, Krestowskiego, Leskowa i Mereżkowskiego (nadal warto byłoby je uwzględnić teraz, ale ich historie i opowieści, jak wiele innych nieuwzględnionych, są może wszystko – tak będzie lepiej) itd. Oczywiście wielu nie weszło. Ci, bez których literatura jest nie do pomyślenia. Na przykład Iwan Bunin. Albo Edgara Poe. Albo Anton Czechow. Albo Knut Hamsun, autor wielu znakomitych powieści. Ale jego najlepszym dziełem jest „Głód” – opowieść! Nawiasem mówiąc, podobna historia dotyczy Yuza Aleszkowskiego. Ma powieści, ale jego „wizytówki” to „Przebranie” i „Nikołaj Nikołajewicz” - historie, do cholery!
Inni natomiast weszli „przez powiązania”. Na przykład „Eugeniusz Oniegin” Puszkina jest wierszem, ale autor nazwał swoje dzieło „powieść wierszem”. Jest to więc powieść. Natomiast zarówno „Martwe dusze” Gogola, jak i „Moskwa-Pietuszki” Jerofiejewa, zdaniem autorów, są wierszami. Tak, wiersze. Ale jeśli to nie są powieści, to czym są powieści? Co piszą Siergiej Minajew i Oksana Robski? Zatem nasze stanowisko nie jest sprzecznością, jest dialektyką, naszą redakcyjną arbitralnością.
Pomimo wyjątkowej dominacji gatunku powieściowego, jego granice wciąż nie są jasno określone. Większość literaturoznawców uważa, że gatunek wielkich dzieł narracyjnych zwany powieścią powstał w literaturze zachodnioeuropejskiej XII – XIII w., kiedy zaczęła kształtować się twórczość literacka stanu trzeciego, na czele której stała burżuazja handlowa. W rezultacie gatunek powieści zastąpił heroiczną epopeję i legendę, które dominowały w starożytnej i feudalnej literaturze rycerskiej. Nie bez powodu Hegel nazwał tę powieść „eposem burżuazyjnym”. Dlatego też na naszym zestawieniu nie znajdziecie ani „Złotego osła” Apulejusza, ani „Parsifala” Wolframa von Eschenbacha. Wyjątek stanowią jedynie dzieła Rabelais i Cervantesa, które można uznać za powieści embrionalne, czyli protopowieści.
Powtórzmy: to wyłącznie nasz wybór, subiektywny i stronniczy. Jak to zwykle bywa, niektóre uwzględniliśmy na próżno, inne wręcz przeciwnie, zostały niesłusznie zignorowane. Stwórz własną wersję. Ten, kto nic nie robi, nie popełnia błędów.
Z samą listą można zapoznać się w dzisiejszym numerze NG-EL. Z krótkimi komentarzami. Ułożyliśmy powieści w porządku chronologicznym (albo według czasu napisania, albo według daty pierwszej publikacji).
„100 powieści, które zdaniem redakcji NG – Exlibris wstrząsnęły światem literackim i wpłynęły na całą kulturę”
1. Francois Rabelais. „Gargantua i Pantagruel” (1532–1553).
Ekstrawagancja zdrowia psychicznego, niegrzeczne i miłe żarty, parodia parodii, katalog wszystkiego. Ile wieków minęło i nic się nie zmieniło.
2. Miguel de Cervantes Saavedra. „Przebiegły hidalgo Don Kichot z La Manchy” (1605–1615).
Parodia, która przetrwała parodiowane dzieła przez wiele stuleci. Postać komiczna, która stała się tragiczna i powszechnie znana.
3. Daniel Defoe. „Życie i niesamowite przygody Robinsona Crusoe, marynarza z Yorku, który samotnie spędził dwadzieścia osiem lat na bezludnej wyspie u wybrzeży Ameryki w pobliżu ujścia rzeki Orinoko, gdzie wyrzucił go wrak statku, podczas którego zginęła cała załoga statku oprócz niego; z relacją o jego nieoczekiwanym wyzwoleniu przez piratów, napisaną przez niego samego” (1719).
Niezwykle trafne wcielenie w artystycznej formie idei renesansowego humanizmu. Fabularyzowany dowód na to, że pojedyncza osoba ma niezależną wartość.
4. Jonathan Swift. „Podróże Lemuela Guliwera, najpierw chirurga, a potem kapitana kilku statków” (1726).
Biografia człowieka, który zetknął się z niesamowitymi formami inteligentnego życia – liliputami, olbrzymami, inteligentnymi końmi – i który znalazł z nimi nie tylko wspólny język, ale także wiele wspólnych cech ze swoimi współplemieńcami.
5. Opat Prevost. „Historia kawalera des Grieux i Manon Lescaut” (1731).
Tak naprawdę „Manon…” to opowieść, rozdział umieszczony w wielotomowej powieści „Notatki szlachetnego człowieka, który wycofał się ze światła”. Ale to właśnie ten wstawiony rozdział stał się arcydziełem historii miłosnej, które zadziwiło nie tyle jego współczesnych, co jego potomków, arcydziełem, które przyćmiło wszystko inne, co napisał Prevost.
6. Johanna Wolfganga Goethego. „Cierpienia młodego Wertera” (1774).
Mówią, że w XVIII wieku młodzi ludzie po przeczytaniu tej powieści popełnili samobójstwo. A dziś historia bezbronnego człowieka, niezdolnego do obrony swojego „ja” w obliczu wrogiej rzeczywistości, nie pozostawia nikogo obojętnym.
7. Laurence Stern. „Życie i wierzenia Tristrama Shandy” (1759-1767).
Urocza gra o niczym i nigdy. Subtelny postmodernizm, wesoła i lekka walka dowcipu z ryzykiem. Cały tekst jest na marginesie, stąd z opinii pana Shandy'ego powstał nie tylko Sasza Sokołow, nie tylko Bitow, ale nawet Zygmunt Krzhizhanovsky, niestety, gawędziarz, a nie powieściopisarz.
8. Choderlos de Laclos. „Niebezpieczne związki” (1782).
Powieść moralizująca w listach z życia dworskiego XVIII wieku. Vice knuje przebiegłe intrygi, aż ktoś zawoła: „Och, czasy! O, moralność! Jednak cnota nadal zwycięża.
9. Markiz de Sade. „120 dni Sodomy” (1785).
Pierwsza w historii literatury światowej gra komputerowa z odciętymi częściami ciał i dusz marionetkowych postaci, wielopoziomowy nóż-dusiciel-spalacz. Do tego czarno-czarny humor w czarno-czarnym pokoju w czarno-czarną noc. To przerażające, to przerażające.
10. Jan Potocki. „Rękopis znaleziony w Saragossie” (1804).
Pudełko z powieściami przypominające labirynt w opowiadaniach. Czytelnik przechodzi od historii do historii, nie mając czasu na złapanie oddechu, a jest ich tylko 66. Niezwykłych przygód, dramatycznych wydarzeń i mistyki na najwyższym poziomie.
11. Mary Shelley. „Frankenstein, czyli współczesny Prometeusz” (1818).
Gotycka opowieść, która wyzwoliła cały „pomiot” tematów i postaci, następnie podchwyconych przez wielu i nadal wykorzystywanych do dziś. Są wśród nich sztuczny człowiek, twórca odpowiedzialny za swoje dzieło i tragicznie samotny potwór.
12. Karol Maturin. „Melmoth Wędrowiec” (1820).
Prawdziwa powieść gotycka, pełna tajemnic i grozy. Parafraza na temat Wiecznego Żyda Agasfera i sewilskiego uwodziciela Don Juana. A także powieść o pokusach, różnorodnych i nieodpartych.
13. Honore de Balzac. „Skóra Shagreena” (1831).
Najstraszniejsza powieść Balzaca, pierwszego i najlepszego dotychczas autora seriali. „Shagreen Skin” to także część jego dużej serii, to tylko coraz mniejszy fragment, naprawdę nie chcę go kończyć, ale już w niekontrolowany sposób wciąga mnie w otchłań.
14. Wiktor Hugo. „Katedra Notre Dame” (1831).
Apologia romantyzmu i sprawiedliwości społecznej wzorowana na francuskim średniowieczu, która do dziś ma rzeszę fanów – przynajmniej w formie musicalu o tym samym tytule.
15. Stendhala. „Czerwone i czarne” (1830–1831).
Dostojewski zrobił z tego – z gazetowej kroniki kryminalnej – tendencyjną, oskarżycielską broszurę filozoficzną. Stendhal napisał historię miłosną, w której wszyscy są winni, każdemu współczuje, a co najważniejsze - pasja!
16. Aleksander Puszkin. „Eugeniusz Oniegin” (1823–1833).
Powieść wierszem. Historia miłości i życia „dodatkowej osoby” oraz encyklopedia rosyjskiego życia, o której dzięki krytykowi Bielińskiemu wiemy ze szkoły.
17. Alfred de Musset. „Spowiedź syna stulecia” (1836).
„Bohater naszych czasów” napisany przez Eduarda Limonowa, ale bez przekleństw i kochających Afroamerykanów. Jest tu dużo miłości, jest jednak mnóstwo melancholii, rozpaczy i użalania się nad sobą, ale jest też trzeźwa kalkulacja. Jestem ostatnim draniem, mówi bohater liryczny. I z pewnością ma rację.
18. Karol Dickens. „Notatki pośmiertne klubu Pickwick” (1837).
Zaskakująco zabawna i pozytywna praca angielskiego klasyka. Cała stara Anglia, wszystko, co w niej najlepsze, ucieleśniała się w obrazie szlachetnego, dobrodusznego i optymistycznego starca - pana Pickwicka.
19. Michaił Lermontow. „Bohater naszych czasów” (1840).
Historia „człowieka zbędnego”, który mimo to stał się, a raczej właśnie z tego powodu, wzorem do naśladowania dla wielu pokoleń bladych młodych mężczyzn.
20. Mikołaj Gogol. „Martwe dusze” (1842).
Trudno znaleźć szerszy obraz rosyjskiego życia na jego najgłębszym, mistycznym poziomie. W dodatku napisana z takim połączeniem humoru i tragedii. W jej bohaterach widzą zarówno dokładne portrety malowane z życia, jak i wizerunki złych duchów nękających naród.
21. Aleksandr Dumas. „Trzej muszkieterowie” (1844).
Jedna z najsłynniejszych historycznych powieści przygodowych jest encyklopedią życia Francuzów w epoce Ludwika XIII. Bohaterowie muszkieterowie – romantycy, biesiadnicy i pojedynkowicze – do dziś pozostają idolami młodzieży w wieku szkolnym.
22. Williama Thackeraya. „Targowisko próżności” (1846).
Satyra, tylko satyra, bez humoru. Wszyscy są przeciwko wszystkim, snoby siedzą na snobach i oskarżają się nawzajem o snobizm. Niektórzy współcześni śmiali się, bo nie wiedzieli, że śmieją się z samych siebie. Teraz też się śmieją, ale także dlatego, że nie wiedzą, że zmienił się czas, a nie ludzie.
23. Hermana Melville’a. „Moby Dick” (1851).
Powieść-przypowieść o amerykańskich wielorybnikach i konsekwencjach obsesji na punkcie jednego nierealnego pragnienia, które całkowicie zniewala człowieka.
24. Gustaw Flaubert. „Pani Bovary” (1856).
Powieść, która trafiła do sądu jako publikacja w czasopiśmie – za obrazę moralności. Bohaterka, która dla miłości poświęciła więzi rodzinne i reputację, kusi, by nazwać ją francuską Kareniną, jednak „Madame” wyprzedziła „Annę” o ponad dwadzieścia lat.
25. Iwan Gonczarow. „Obłomow” (1859).
Najbardziej rosyjski bohater najbardziej rosyjskiej powieści o rosyjskim życiu. Nie ma nic piękniejszego i bardziej niszczycielskiego niż oblomowizm.
26. Iwan Turgieniew. „Ojcowie i synowie” (1862).
Satyra antynihilistyczna, która stała się rewolucyjnym przewodnikiem po działaniu, a potem znowu satyrą, wkrótce znowu będzie przewodnikiem. I tak w nieskończoność. Ponieważ Enyusha Bazarov jest wieczna.
27. Mój Reid. „Jeździec bez głowy” (1865).
Najbardziej czuła, najbardziej amerykańska, najbardziej romantyczna ze wszystkich amerykańskich powieści. Pewnie dlatego, że napisał ją Brytyjczyk zakochany w Teksasie. Przeraża nas, ale my się nie boimy, za to kochamy Go jeszcze bardziej.
28. Fiodor Dostojewski. „Zbrodnia i kara” (1866).
Powieść kontrastów. Plany napoleońskie Rodyi Raskolnikowa doprowadziły go do najbardziej wulgarnej zbrodni. Żadnego rozmachu, żadnej wielkości – tylko brud, brud i nieprzyjemny posmak w ustach. Nie może nawet używać skradzionych rzeczy..
29. Lew Tołstoj. „Wojna i pokój” (1867–1869).
Wojna, pokój i zamieszkany wszechświat ludzkiego ducha. Epopeja o każdej wojnie, o każdej miłości, o każdym społeczeństwie, o każdym czasie i o wszystkich ludziach.
30. Fiodor Dostojewski. „Idiota” (1868–1869).
Próba stworzenia wizerunku osoby pozytywnie pięknej, którą można uznać za jedyną udaną. A że książę Myszkin jest idiotą, to po prostu normalne. A także to, że wszystko kończy się porażką.
31. Leopold von Sacher-Masoch. „Wenus w futrze” (1870).
Prace nad erotyzacją cierpienia rozpoczęte przez Turgieniewa kontynuował jego austriacki wielbiciel. W Rosji, gdzie cierpienie jest jedną z „najważniejszych, najbardziej fundamentalnych potrzeb duchowych” (według Fiodora Dostojewskiego), powieść cieszy się niesłabnącym zainteresowaniem.
32. Fiodor Dostojewski. „Demony” (1871–1872).
O rosyjskich rewolucjonistach – ateistach i nihilistach – drugiej połowy XIX wieku. Proroctwo i ostrzeżenie, które niestety nie zostało wysłuchane. A poza tym morderstwa, samobójstwa, dziwactwa miłosne i namiętności.
33. Marka Twaina. „Przygody Tomka Sawyera” (1876) / „Przygody Huckleberry Finna” (1884).
Powieść składająca się z dwóch książek. Prekursor postmodernizmu: te same wydarzenia ukazane są oczami dwóch chłopców – młodszego (Tomek) i starszego (Huck).
34. Lew Tołstoj. „Anna Karenina” (1878).
Historia wściekłej miłości, buntu zamężnej kobiety, jej walki i porażki. Pod kołami pociągu. Nawet bojowe feministki płaczą.
35. Fiodor Dostojewski. „Bracia Karamazow” (1879–1880).
Ojcobójstwo, w które w taki czy inny sposób zaangażowani są wszyscy synowie Fiodora Karamazowa. Freud przeczytał i wymyślił kompleks Edypa. Dla Rosjan najważniejsze jest: czy istnieje Bóg i nieśmiertelność duszy? Jeśli tak, to nie wszystko jest dozwolone, a jeśli nie, to przepraszam.
36. Michaił Saltykov-Szchedrin „Panowie Gołowlewowie” (1880–1883).
Szczyt twórczości literackiej najsurowszego rosyjskiego satyryka XIX wieku, ostateczny werdykt w sprawie systemu pańszczyzny. Niezwykle wyrazisty obraz brzydkiej rodziny – ludzi zniekształconych splotem warunków fizjologicznych i społecznych.
37. Oskar Wilde. „Portret Doriana Graya” (1891).
Magiczna, baśniowa, cudowna, wzruszająca i zwiewna opowieść o szybkiej przemianie młodego łajdaka w starego drania.
38. Herberta Wellsa. „Wehikuł czasu” (1895).
Jeden z filarów współczesnej fantastyki społecznej. Jako pierwszy pokazał, że można przenosić się w czasie, a także, że lekki gatunek może rodzić bardzo poważne problemy.
39. Brama Stokera. „Drakula” (1897).
Pomost pomiędzy wyważoną literaturą wiktoriańską a energetyczną prozą przygodową XX wieku. Dzieła, które najpierw zmieniło drobnego prawosławnego księcia, balansującego pomiędzy islamską Turcją a katolickimi Niemcami, w ucieleśnienie absolutnego Zła, a następnie uczyniło z niego gwiazdę filmową.
40. Jack Londyn. „Wilk morski” (1904).
Romans morski jest jedynie tłem dla portretu Kapitana Larsona, niezwykłej osobowości łączącej brutalną siłę i myśl filozoficzną. Później tacy ludzie stali się bohaterami pieśni Włodzimierza Wysockiego.
41. Fedor Sołogub. „Mały demon” (1905).
Najbardziej realistyczna rzecz w całej dekadenckiej literaturze. Historia opowiada o tym, do czego może doprowadzić zazdrość, złość i skrajny egoizm.
42. Andriej Bieły. „Petersburg” (1913–1914).
Powieść wierszem, napisana prozą. Ponadto o terrorystach i rosyjskiej państwowości.
43. Gustav Meyrink. „Golem” (1914).
Fascynująca powieść okultystyczna, której akcja rozgrywa się na granicy rzeczywistości i snu, ciemnych ulicach praskiego getta i zawiłych labiryntach świadomości autora.
44. Jewgienij Zamiatin. „My” (1921).
Idealne państwo totalitarne widziane oczami matematyka. Literacki dowód na to, że harmonii społecznej nie da się zweryfikować algebrą.
45. Jamesa Joyce’a. „Ulisses” (1922).
Powieść jest labiryntem, z którego nikomu jeszcze nie udało się wyjść żywcem. Ani jednego literackiego Tezeusza, ani jednego literackiego Minotaura, ani jednego literackiego Dedala.
46. Ilya Erenburg. „Niezwykłe przygody Julio Jurenito” (1922).
Satyra, w której XX wiek jest przedstawiany jako główny bohater, Julio Jurenito. Książka, której niektóre strony okazały się prorocze.
47. Jarosław Hasek. „Przygody dobrego żołnierza Szwejka podczas wojny światowej” (1921–1923).
Zdrowy rozsądek w czasach zarazy. Bohater, którego uznano za idiotę za to, że jest jedynym normalnym. Najzabawniejsza książka o wojnie.
48. Michaił Bułhakow. „Biała Gwardia” (1924).
Nic i nikt nie jest w stanie uratować tonącego statku przeszłości. Tym bardziej kuszący jest domek z zabawkami, w którym naprawdę zostaną zabici prawdziwi żołnierze, którzy przegrali wojnę ze swoim ludem.
49. Tomasz Mann. „Czarodziejska góra” (1924).
Jutro była wojna. Tylko I wojna światowa. I rzeczywiście – Czarodziejska Góra. Tam na górze, gdzie są góry, chcesz posiedzieć i uciec przed zarazą (wszelkiego rodzaju, jest mniej więcej taka sama w każdym czasie i we wszystkich krajach), ale po prostu nie możesz. Magia nie działa, już czekają na dole i mają bardzo dobre argumenty.
50. Franz Kafka. „Proces” (1925).
Jedna z najbardziej złożonych i wieloaspektowych powieści XX wieku, dająca początek setkom wzajemnie wykluczających się interpretacji, od zabawnie opowiedzianego snu po alegorię metafizycznego poszukiwania Boga.
51. Francis Scott Fitzgerald. „Wielki Gatsby” (1925).
Powieść z epoki amerykańskiego jazzu. Literaturoznawcy wciąż spierają się: albo autor pogrzebał w nim wielki amerykański sen, albo po prostu żałuje wiecznego opóźnienia dnia dzisiejszego, wciśniętego pomiędzy pamięć o przeszłości a romantyczną obietnicę przyszłości.
52. Aleksander Green. „Bieganie po falach” (1928).
Przepięknie romantyczna ekstrawagancja, która pomaga pokoleniu młodych ludzi i dziewcząt przetrwać okres dojrzewania i zyskać wiarę w Dobro i Światło oraz we własne wyższe przeznaczenie.
53. Ilja Ilf, Jewgienij Pietrow. „Dwanaście krzeseł” (1928).
Powieść łotrzykowska z epoki budowania socjalizmu, której głównym bohaterem jest poszukiwacz przygód Ostap Bender. Satyra na społeczeństwo radzieckie lat 20. XX wieku – na granicy antysowietyzmu, na szczęście niemal niezauważona przez cenzorów tamtych lat.
54. Andriej Płatonow. „Chevengur” (1927–1929).
Historia budowy komunizmu w jednej wsi. Być może najbardziej niepokojąca powieść dotyczy eksplozji nastrojów mesjanistycznych i eschatologicznych w pierwszych latach porewolucyjnych.
55. Williama Faulknera. „Dźwięk i wściekłość” (1929).
Skromny urok magicznego amerykańskiego Południa. Legendy, baśnie, mity. Nie odpuszczają, nadal nawiedzają Amerykanów, bo muszą bać się przeszłości. Faulkner wymyśla amerykańskiego Zurbagan, jedyny sposób na ucieczkę.
56. Ernesta Hemingwaya. „Pożegnanie z bronią!” (1929).
Proza wojskowa, zagraniczna proza wojskowa. Wojna bez wojny, pokój bez pokoju, ludzie bez twarzy i oczu, ale w okularach. Szklanki są pełne, ale piją z nich powoli, bo umarli się nie upijają.
57. Ludwik Ferdynand Celine. „Podróż do końca nocy” (1932).
Stylowa i wyrafinowana Czernucha. Bez nadziei. Slumsy, bieda, wojna, brud i brak światła, brak promieni, tylko ciemne królestwo. Nawet trupów nie widać. Ale tak jest, podróż musi trwać tak długo, jak Charon będzie się dobrze bawił. Zwłaszcza dla tolerancyjnych optymistów.
58. Aldousa Huxleya. „Nowy wspaniały świat” (1932).
Tłumacze spierają się: czy jest to utopia czy dystopia? Tak czy inaczej, Huxleyowi udało się przewidzieć korzyści i problemy współczesnego „społeczeństwa konsumpcyjnego”.
59. Lao She. „Notatki o mieście kotów” (1933).
Koty nie mają z tym nic wspólnego. Nawet tradycyjne dla Chińczyków lisy też nie mają z tym nic wspólnego. To jest rząd, to są czytelnicy w cywilnych ubraniach, którzy przyszli i zapukali do drzwi. Zaczyna się zabawnie i alegorycznie, a kończy chińską salą tortur. Bardzo piękne, bardzo egzotyczne, chcesz po prostu wyć i warczeć, a nie miauczeć.
60. Henryk Miller. „Zwrotnik Raka” (1934).
Jęki i wycie samca tęskniącego za miastami i latami. Najbardziej fizjologicznie prymitywny wiersz w prozie.
61. Maksym Gorki. „Życie Klima Samgina” (1925–1936).
Niemal epopeja, napisana niemal wierszem ulotka polityczna, agonia inteligencji początku stulecia – aktualna zarówno w końcówce, jak i w środku.
62. Małgorzata Mitchell. „Przeminęło z wiatrem” (1936).
Harmonijne połączenie prozy kobiecej z epickim obrazem życia Amerykanów podczas wojny secesyjnej Północy i Południa; zasłużenie stała się bestsellerem.
63. Erich Maria Remarque. „Trzej towarzysze” (1936–1937).
Jedna z najsłynniejszych powieści o tematyce „straconego pokolenia”. Ludzie, którzy przeszli przez tygiel wojny, nie mogą uciec przed duchami przeszłości, ale to wojskowe bractwo zjednoczyło trzech towarzyszy.
64. Włodzimierz Nabokow. „Dar” (1938–1939).
Przejmujący temat wygnania: rosyjski emigrant mieszka w Berlinie, pisze wiersze i kocha Zinę, a Zina kocha jego. Słynny rozdział IV to biografia Czernyszewskiego, najlepsza ze wszystkich istniejących. Sam autor powiedział: „Dar” nie jest o Zinie, ale o literaturze rosyjskiej.
65. Michaił Bułhakow. „Mistrz i Małgorzata” (1929–1940).
Wyjątkowa synteza satyry, tajemnicy i historii miłosnej, stworzona z perspektywy dualistycznej. Hymn na cześć wolnej twórczości, za którą z pewnością zostanie nagrodzona – nawet po śmierci.
66. Michaił Szołochow. „Cichy Don” (1927–1940).
Kozak „Wojna i pokój”. Wojna podczas wojny secesyjnej i świat, który zniszczymy doszczętnie, abyśmy później już nigdy niczego nie zbudowali. Powieść umiera pod koniec powieści, co jest niesamowitym wydarzeniem w literaturze.
67. Robert Musil. „Człowiek bez właściwości” (1930–1943).
Przez wiele lat Musil dopasowywał do siebie niezwykle dopracowane linie. Nic dziwnego, że filigranowa powieść pozostała niedokończona.
68. Hermann Hesse. „Gra szklanych paciorków” (1943).
Filozoficzna utopia, napisana w środku najstraszniejszej wojny XX wieku. Przewidywał wszystkie główne cechy i konstrukcje teoretyczne epoki ponowoczesnej.
69. Veniamin Kaverin. „Dwóch kapitanów” (1938–1944).
Książka wzywająca młodzież radziecką do „walki i poszukiwań, znajdowania i nie poddawania się”. Jednak romans odległych podróży i badań naukowych urzeka i przyciąga do dziś.
70. Boris Vian. „Piana dni” (1946).
Elegancki francuski Charms, ironista i postmodernista, przykrył piórami i diamentami całą współczesną kulturę. Kultury nadal nie da się zmyć.
71. Tomasz Mann. „Doktor Faust” (1947).
Kompozytor Adrian Leverkühn sprzedał duszę diabłu. I zaczął komponować wspaniałą, ale przerażającą muzykę, w której brzmi piekielny śmiech i czysty chór dziecięcy. Jego losy odzwierciedlają losy narodu niemieckiego, który uległ pokusie nazizmu.
72. Albert Camus. „Dżuma” (1947).
Metaforyczna powieść o „pladze XX wieku” i roli, jaką inwazja zła odgrywa w egzystencjalnym przebudzeniu człowieka.
73. George Orwell. „1984” (1949).
Dystopia przesiąknięta głęboko zakorzenionym w społeczeństwie zachodnim strachem przed państwem sowieckim i pesymizmem co do zdolności człowieka do przeciwstawienia się złu społecznemu.
74. Jerome D. Salinger. „Buszujący w zbożu” (1951).
Wzruszający nastolatek Holden Caulfield, który nie chce (i nie może) być taki jak wszyscy. Dlatego wszyscy od razu się w nim zakochali. Zarówno w Ameryce, jak i w Rosji.
75. Ray Bradbury. „451 stopni Fahrenheita” (1953).
Dystopia, która już dawno się spełniła. Książek już się nie pali, po prostu się ich nie czyta. Przeszliśmy na inne nośniki danych. Bradbury, który zawsze pisał o wiosce (no, może marsjańskiej czy innej, ale jednak wiosce), tutaj jest szczególnie wściekły. I ma całkowitą rację w swojej wściekłości.
76. John R. R. Tolkien. „Władca Pierścieni” (1954–1955).
Trzytomowa saga-bajka o walce Dobra ze Złem w fikcyjnym świecie, która trafnie odzwierciedliła aspiracje ludzi XX wieku. Sprawiła, że miliony czytelników martwiły się losem gnomów, elfów i hobbitów o włochatych nogach, jakby byli ich współplemieńcami. Ukształtowało gatunek fantasy i zrodziło wielu naśladowców.
77. Włodzimierz Nabokow. „Lolita” (1955; 1967, wersja rosyjska).
Wstrząsająca, ale wyrafinowana literacko opowieść o kryminalnej pasji dorosłego mężczyzny do młodej dziewczyny. Jednak pożądanie tutaj dziwnie zamienia się w miłość i czułość. Dużo wzruszających i zabawnych rzeczy.
78. Borys Pasternak. Doktor Żywago (1945–1955).
Powieść genialnego poety, powieść, która zdobyła literacką Nagrodę Nobla, powieść, która zabiła poetę – zabiła go fizycznie.
79. Jack Kerouac. „W drodze” (1957).
Jedno z kultowych dzieł kultury beatników. Poezja amerykańskiej autostrady w całym jej surowym uroku. Pogoń za hipsterem, która kończy się niczym. Ale fajnie jest gonić.
80. Williama Burroughsa. „Nagi lunch” (1959).
Kolejne kultowe dzieło kultury beatników. Homoseksualizm, perwersja, usterki i inne okropności. Strefa międzystrefowa zamieszkana przez tajnych agentów, szalonych lekarzy i wszelkiego rodzaju mutantów. Ale ogólnie rzecz biorąc, jest to histeryczny rapsod, odrażający i fascynujący.
81. Witold Gombrowicz. „Pornografia” (1960).
Mimo że prowokacyjny tytuł nie odpowiada treści, nikt z twórców tej zmysłowo-metafizycznej powieści nie poczuł się zawiedziony.
82. Kobo Abe. „Kobieta z piasku” (1962).
Rosyjska melancholia bez rosyjskich otwartych przestrzeni. Pionowa ucieczka. Od drapaczy chmur po piaskownicę. Ucieczka bez prawa powrotu, bez prawa zatrzymania, bez prawa do odpoczynku, bez jakichkolwiek praw. Kobieta może go tylko przykryć piaskiem, tylko zasnąć. To jest to, co ona robi. Ucieczkę uważa się za udaną: uciekiniera nie odnaleziono.
83. Julio Cortazar. „Gra w klasy” (1963).
Powieść utkana z powieści. Gry interaktywne, zadzwoń, Panie Czytelniku, na żywo, zrobię, co mówisz. Mieszkańcy Ameryki Łacińskiej uwielbiają hazard, są bardzo hazardzistami. Ta powieść to literackie ryzyko o wysoką stawkę. Niektórzy wygrywają.
84. Nikołaj Nosow. „Nie wiem na Księżycu” (1964–1965).
Powieść baśniowa. Tyle, że jest tu bardzo mało baśni, za to mnóstwo zabawnych i strasznych rzeczy. Najdokładniejsza i najbardziej zrealizowana dystopia XX wieku. A teraz ta książka wciąż się spełnia i spełnia.
85. John Fowles. „Mag” (1965).
Życie i przerażające przygody duszy oraz znaczenie współczesnych Robinsonów Crusoons na, niestety, zamieszkanej wyspie czystych koszmarów. Nikt nigdy nikomu niczego nie wybaczy.
86. Gabriel Garcia Marquez. „Sto lat samotności” (1967).
Pełna dramatyzmu historia fikcyjnego miasta Macondo, założonego przez namiętnego przywódcę tyrana zainteresowanego mistycznymi tajemnicami Wszechświata. Lustro, które odzwierciedla prawdziwą historię Kolumbii.
87. Philip K. Dick. „Czy roboty śnią o elektrycznych owcach” (1968).
Praca zadająca pytanie: „Czy jesteśmy tym, kim myślimy, że jesteśmy i czy rzeczywistość jest taka, jak ją widzą nasze oczy?” Zmusiła poważnych filozofów i znawców kultury do zwrócenia się w stronę science fiction, a jednocześnie zaraziła kilka pokoleń pisarzy i filmowców specyficzną paranoją.
88. Jurij Mamlejew. „Korbowody” (1968).
Metafizyczna powieść o tajemniczym ezoterycznym kręgu, którego członkowie na różne sposoby próbują uciec z codzienności w zaświaty.
89. Aleksander Sołżenicyn. „W pierwszym kręgu” (1968).
Powieść o „dobrym” obozie, powieść o czymś, co wydawałoby się nie takie straszne, a co najwyraźniej ma tak potężną siłę oddziaływania. W kompletnym koszmarze nic już nie czujesz, ale tutaj - kiedy „możesz żyć” - tutaj rozumiesz, że nie ma życia i nie może być. Powieść nie jest pozbawiona nawet scen humorystycznych, co dodatkowo podnosi jej skuteczność. Nie zapominajmy, że krąg może być pierwszy, ale to nie jest ratunek, ale jeden z kręgów piekła Kołymy.
90. Kurta Vonneguta. „Rzeźnia numer pięć, czyli krucjata dziecięca” (1969).
Zabawna i szalona powieść w schizofreniczno-telegraficznym stylu. Bombardowanie Drezna przez Amerykanów i Brytyjczyków w 1945 roku, kosmici ciągnący Billy'ego Pilgrima na planetę Tralfamadorę. A „takie rzeczy” mówi się zawsze, gdy ktoś umiera.
91. Wendikt Jerofiejew. „Moskwa-Pietuszki” (1970).
Podziemna encyklopedia rosyjskiego życia duchowego drugiej połowy XX wieku. Zabawna i tragiczna Biblia derwisza, alkoholika i pasjonata - kto jest bliżej czego.
92. Sasza Sokołow. „Szkoła dla głupców” (1976).
Jedna z tych rzadkich powieści, w których liczy się nie co, ale jak. Główny bohater nie jest bynajmniej chłopcem schizofrenikiem, ale język jest złożony, metaforyczny, muzyczny.
93. Andriej Bitow. „Dom Puszkina” (1971).
O uroczym konformiście, filologu Lwie Odoevtsewie, który aby nie ubrudzić się, opuszcza podłe „radzieckie” lata 60. na rzecz złotego XIX wieku. Prawdziwa encyklopedia życia sowieckiego, której organiczną częścią jest wielka literatura rosyjska.
94. Eduard Limonow. „To ja – Eddie” (1979).
Powieść wyznaniowa, która dzięki niezwykłej szczerości autora stała się jedną z najbardziej szokujących książek swoich czasów.
95. Wasilij Aksenow. „Wyspa Krym” (1979).
Tajwańska wersja historii Rosji: Krym nie wpadł w ręce bolszewików podczas wojny domowej. Fabuła jest fantastyczna, ale uczucia i działania bohaterów są prawdziwe. I szlachetny. Za co muszą słono zapłacić.
96. Milan Kundera. „Nieznośna lekkość bytu” (1984).
Życie intymne na tle kataklizmów politycznych. I wniosek jest taki, że jakikolwiek wybór jest nieważny, „to, co wydarzyło się raz, nie mogło się w ogóle wydarzyć”.
97. Władimir Wojnowicz. „Moskwa 2042” (1987).
Najbardziej wyrafinowane dzieło pisarza. Cztery utopie włożone w siebie niczym lalki gniazdujące. Sztuczki Chronotope i inne zabawy. A także – najbardziej ekscentryczne przejawy rosyjskiej mentalności w całej okazałości.
98. Włodzimierz Sorokin. „Rzymianin” (1994).
Książka przeznaczona jest przede wszystkim dla pisarzy. Roman, bohater „Powieść”, przybywa do typowej rosyjskiej wioski, gdzie prowadzi typowe wiejskie życie – wszystko jest jak w realistycznych powieściach z XIX wieku. Ale zakończenie – wyjątkowe, Sorokinsky – symbolizuje koniec tradycyjnego myślenia powieściowego.
99. Wiktor Pelewin. „Czapajew i pustka” (1996).
Thriller buddyjski, mistyczny film akcji opowiadający o dwóch epokach (1918 i 90. XX wieku). Która epoka jest prawdziwa, nie jest znana i nie ma to znaczenia. Żywe poczucie życia w różnych wymiarach, doprawione charakterystyczną ironią. Czasem nawet zapiera dech w piersiach. Straszne i zabawne.
100. Włodzimierz Sorokin. „Niebieski smalec” (1999).
Najbardziej skandaliczna powieść tego autora. Burzliwa fabuła, wir wydarzeń. Fascynująca gra językiem - niczym symfonia. Zinicyzowana Rosja przyszłości, Stalin i Hitler w przeszłości i wiele więcej. Ale ogólnie rzecz biorąc, kiedy skończysz to czytać, będziesz miał łzy w oczach.
14 zasad, które pomogą Ci być sobą Zasady, które pomogą Ci być sobą w najlepszej możliwej wersji siebie, nie na cudzych warunkach, ale na własną rękę. Próbując być kimś innym, po prostu zatracasz siebie. Zachowaj swoją indywidualność - swoje pomysły, przekonania, piękno. Nikt inny tego nie ma, więc po co to tracić? Bądź tym, kim wiesz, że jesteś – najlepszą możliwą wersją siebie, i to nie na cudzych warunkach, ale na własnych. A przede wszystkim bądź wierny sobie. Zacznij już dziś...1. Prawidłowo ustal swoje priorytety. Tak naprawdę za dwadzieścia lat nie będzie dla Ciebie miało żadnego znaczenia, jakie buty nosiłeś, jak wyglądała Twoja fryzura ani jakiej marki dżinsy kupiłeś. Naprawdę ważne będzie to, jak kochałeś, czego się nauczyłeś i jak zastosowałeś tę wiedzę.2. Weź odpowiedzialność za swoje cele. Jeśli chcesz, aby w Twoim życiu wydarzyły się dobre rzeczy, musisz pomóc w ich urzeczywistnieniu. Nie można siedzieć spokojnie i liczyć na czyjąś pomoc. Nie myśl, że twój los zależy od działań innych ludzi. Niewątpliwie istnieje związek, ale tylko my sami decydujemy o naszej przyszłości.3. Znaj swoją wartość Niektórzy ludzie mogą postrzegać innych jako narzędzia do rozwiązywania ich problemów. Za prośbą o pomoc kryje się chęć uwolnienia się od zadań i obowiązków. Dlatego musisz uważnie przyglądać się ludziom, aby zrozumieć, czy znaczysz dla kogoś tyle samo, co oni dla ciebie. Nie pozwól nikomu Cię wykorzystać. Nie bój się odmówić - to nie duma, ale szacunek do samego siebie. Jeśli otaczasz się samolubnymi, negatywnymi ludźmi, nie spodziewaj się pozytywnych zmian w swoim życiu. Znaj wartość siebie i tego, co oferujesz ludziom. Nigdy nie zadowalaj się mniej, niż na to zasługujesz.4. Wybierz właściwą perspektywę. We wszystkim jest perspektywa. Dobry przykład: często spotykamy długie kolejki i długie korki. Czekając przez cały ten czas, człowiek może iść na dwa sposoby. Pierwszą opcją jest zdenerwowanie, rozczarowanie, a nawet złość. Drugą opcją jest potraktowanie tej sytuacji jako powodu do przemyślenia swojego życia, marzeń lub po prostu skupienia się na kontemplacji otaczającego Cię świata, ponieważ w codziennej bieganinie nieczęsto zdarza się podziwiać te same chmury. W rezultacie w pierwszym przypadku ciśnienie krwi danej osoby wzrośnie z powodu negatywnych emocji, a w drugim poprawi się jej nastrój, a jednocześnie poszerzy się świadomość.5. Nie pozwól, aby stare problemy stanęły na przeszkodzie Twoim marzeniom. Naucz się rezygnować z tego, nad czym nie masz kontroli. Unikaj wybuchów złości – pochopne, spontaniczne działania mogą na zawsze zrujnować Twoje marzenia. Za każdym razem, gdy masz ochotę pomyśleć o niesprawiedliwej sytuacji, spróbuj przekierować swoje myśli w innym kierunku. Nie pozwól, aby problemy Cię przytłoczyły, a będziesz na prostej drodze do świetlanej przyszłości.6. Skoncentruj się na tym, co naprawdę ważne. Niektóre rzeczy tak naprawdę nie mają takiego znaczenia, jak moglibyśmy im przypisać. Na przykład zawartość samochodu, którym jeździmy. Czy odgrywa to jakąś rolę w Twoim planie życiowym? Zupełnie nie. A co z zawartością twojego serca? Gra. I tak jest we wszystkim. Problem z większością ludzi polega na tym, że chociaż rozumieją, co jest w życiu naprawdę ważne, to nie przywiązują do tego żadnej wagi. Zamiast tego skupiają się na drobiazgach i odwracają uwagę od prawdziwego życia.7. Kochaj siebie. Pozwól im kochać Cię za to, kim jesteś. Ludzie często błędnie uważają się za nieatrakcyjnych i czują, że nie są godni niczyjej uwagi. Nieważne jakie masz wady, pamiętaj – jesteś godna miłości. Niech ktoś ci to da. Na początku tym kimś będziesz Ty sam, potem krąg fanów się powiększy. 8. Zaakceptuj swoje mocne i słabe strony takimi, jakie są. Nie bój się być sobą. Często spędzamy czas na analizowaniu innych ludzi i porównywaniu się z nimi, chcąc stać się kimś, kim nie jesteśmy. Każdy człowiek ma zarówno zalety, jak i wady, więc nie ma potrzeby szukać w kimś ideału. Ty sam musisz stać się ideałem, ale uda się to dopiero wtedy, gdy zaakceptujesz siebie takim, jakim jesteś.9. Powstań dla siebie. Urodziłeś się, aby być prawdziwym, a nie doskonałym. Każdy z nas jest tu po to, żeby być sobą, a nie tym, kim inni chcą, żebyśmy byli. Nie pozwól innym zmieniać tego ustawienia. Nie bój się wstać i walczyć. Nie wahaj się spojrzeć swoim wrogom w oczy i powiedzieć: „Nie osądzaj mnie, dopóki mnie nie poznasz. Nie lekceważ mnie, dopóki nie rzucisz mi wyzwania. Nie mów o mnie, dopóki ze mną nie porozmawiasz.”10. Ucz się od innych i idź dalej, jeśli to konieczne. Nigdy nie oczekuj, że ludzie się zmienią. Albo zaakceptujesz je jako takie, albo zaczniesz życie bez nich. Nie bój się zakończyć związku. Jeśli coś kończy się w życiu, to tak powinno być. Nie smuć się z tego powodu – raczej potraktuj to jako cenne doświadczenie. Każde wydarzenie, dobre lub złe, wzbogaca Cię o doświadczenia i czyni mądrzejszymi. Tak samo jest z ludźmi: ktoś pojawia się w twoim życiu, aby cię pobłogosławić, i ktoś, aby dać ci lekcję. 11. Bądź szczery w swoich związkach. Nie oszukuj. Kiedy jesteś naprawdę zakochany, wierność nie jest poświęceniem, ale przyjemnością. Jeśli jesteś nieszczęśliwy, miej odwagę powiedzieć to wprost – to jedyny prawdziwy sposób.12. Naucz się znajdować wyjście z niewygodnych sytuacji Każdy wie, że życie jest nieprzewidywalne i może się radykalnie zmienić w najbardziej nieoczekiwanym momencie. Komunikacja, która nie zapowiada ciepłego związku, może przerodzić się w silną przyjaźń; kariera, która zajmuje najważniejsze miejsce w życiu, może zostać utracona wraz z nadzieją na rehabilitację. Niektóre sytuacje mogą sprawić, że poczujesz się niekomfortowo, sfrustrowany i zdruzgotany, ale pamiętaj, że jest to tymczasowe. Nie zawsze będziesz czuć się nie na miejscu, ale pozbycie się tego wymaga wysiłku. Nie bój się zmian, pozbądź się tego, co sprawia Ci dyskomfort, a Twoje życie ulegnie przemianie.13. Bądź tym, kim się urodziłeś. Ważne jest, aby jak najwcześniej zrozumieć, że ścieżka życia ma nie tylko długość, ale także szerokość. Nieważne, ile lat przeżyjemy, długie życie nie będzie miało sensu, jeśli okaże się puste. Aby później nie żałować straconych lat, nie odmawiaj sobie swoich pragnień. Żyj tak, jak chcesz. W końcu lepiej żyć krótko według własnych zasad, niż długo według cudzych. Podążaj za głosem serca, ale nie zapominaj o umyśle.14. Nigdy się nie poddawaj. To Twoje życie i możesz je przeżyć tylko raz. Dlaczego więc pozwalasz, aby ktoś inny decydował za Ciebie? Bądź silny i walcz o swoje interesy. Siła nie polega tylko na trzymaniu się swoich marzeń i celów. Siła leży także w możliwości rozpoczęcia od nowa, jeśli poprzednie próby zawiodły. Bardzo ważne jest, aby znaleźć w sobie siłę i zemścić się, ponieważ wszystko, o czym marzymy, jest osiągalne. Realizacja marzeń to tylko kwestia czasu, więc nie poddawaj się, powołując się na niepowodzenia, pecha czy „starość”. Pamiętaj: nigdy nie jest za późno, aby stać się tym, kim możesz być. Kontynuuj naukę, pracę, walkę każdego dnia, w każdej minucie. Być może nie od razu osiągniesz swój cel, ale będziesz bliżej niego niż wczoraj.
Współczesna powieść romantyczna- popularny gatunek kobiecy, ukazujący romantyczne relacje między mężczyzną i kobietą we współczesnym świecie. Te książki są aktualne i prawdziwe: w nich czytelnicy odnajdują siebie, swoje problemy i możliwe sposoby ich rozwiązania.
Cechy książek z gatunku 2019
Osobliwość współczesne romanse polega na tym, że akcja rozgrywa się w czasach współczesnych, a głównymi bohaterami są często zwykli ludzie z własnymi słabościami i pragnieniami. Bohaterowie takich powieści najczęściej mają prosty wygląd, ale wyróżniają się walorami zawodowymi w pracy, nauce lub sporcie. Główny nacisk położony jest na rozwikłanie intryg, w które bohaterkę może wciągnąć każdy – od krewnych po kochanków. Współczesne powieści romantyczne często poruszają istotne współczesne tematy, takie jak życie samotnej matki, wybór między dwoma mężczyznami, uczucia lub kalkulacje.
Książki te są napisane prostym i zrozumiałym językiem. Główny wątek jest zazwyczaj prosty. Ale szczegóły, trudne sytuacje, w jakich znajdują się bohaterowie, ich uczucia, doświadczenia i wytrwałość w dążeniu do celu sprawiają, że czytelnik raz po raz otwiera nową powieść. Ponieważ książki z gatunku współczesna powieść romantyczna czytane głównie przez kobiety i dziewczęta, narracja prowadzona jest głównie z punktu widzenia dziewczyny. Czasem uzupełniają linię główną wstawkami z twarzy mężczyzny. Dzieła tego gatunku można polecić nawet mężczyznom – dla lepszego zrozumienia kobiecej psychologii i niektórych, na pierwszy rzut oka, nielogicznych działań. To lektura współczesnych romansów, która dostarcza odpowiedzi na wiele kobiecych pytań i ukazuje bliskie czytelnikom problemy z innej perspektywy.
Dlaczego wygodnie jest czytać współczesne romanse online w Litnet?
Czytać Na naszym portalu współczesne romanse to czysta przyjemność! Książki nasi autorzy dostępny co się tyczy w Internecie-czytanie z komputera lub smartfona i dla pliki do pobrania w dogodnym dla Ciebie formacie. Historie te wciągają od pierwszych stron i warto na nie zwrócić uwagę. W końcu Litnet jest pełen publikowanych wyłącznie prac, których nie można już znaleźć w Internecie!
Pobudka w Las Vegas nigdy nie była planowana w ten sposób. Evelyn Thomas miała wielkie plany, aby uczcić swoje dwudzieste pierwsze urodziny w Las Vegas. Wspaniały. Ale z całą pewnością nie planowała obudzić się na podłodze w łazience z kacem dorównującym jej omdleniom, z bardzo atrakcyjnym, półnagim, wytatuowanym mężczyzną i diamentem na palcu, który mógłby przestraszyć King Konga. Gdyby tylko mogła sobie teraz przypomnieć, jak to się stało. Jedno jest pewne, bycie żoną jednej z najseksowniejszych gwiazd rocka na świecie to szalona przygoda.
Spokojny, czasem surowy mężczyzna i krucha dziewczyna o otwartym sercu. Poznali się. I poszli swoimi drogami. Różni, ale przyciągający się nawzajem. Są tacy sami, ale jest między nimi przepaść. Czy uda im się być razem, pokonać przeciwności losu i otchłań nieporozumień? Co zrobić, jeśli po znalezieniu miłości nie można z nią być, aby nie denerwować rodziny? Co wybrać? Spokój w rodzinie czy osobiste szczęście z bratnią duszą? Dwie pary, dwa życia, dwa losy. PROJEKT.
Kiedy Stacy Hayes, młoda studentka kierunków artystycznych, dostaje jedną szansę na spędzenie nocy w ciepłych ramionach niebezpiecznego i przystojnego nieznajomego, wszystko idzie nie tak. To, co powinno być przelotnym wybuchem namiętności, przeradza się w prawdziwy wrzód na tyłku imieniem Mark Taylor, który dosłownie w ciągu kilku minut niszczy i tak już kruchy świat dziewczyny.
Seksowny australijski miliarder Grant Devlin powoli rujnuje mi życie. Zasłynął dzięki ćwiczeniom bez koszulki, uprawianiu seksu w biurze podczas lunchu, a nawet seksownie ziewa.Gdybym nie potrzebował tej pracy tak bardzo, wziąłbym jego czarną kartę American Express i powiedziałbym mu, że ukradłem ją na dobre. On nawet nie wie o moim istnieniu, więc dlaczego miałby wiedzieć? W piątkowy wieczór on leci do Paryża z supermodelkami, a ja spędzam wieczór z Netflixem, oglądając telewizję i kawałek mrożonego ciasta Pepperidge Farm, czekając na jego telefon. Bo za każdym razem, gdy rozbija swój jacht albo ktoś traci 500 tysięcy dolarów w ruletce w Monte Carlo, zgłaszam się na ochotnika, jako PR-owiec, który musi posprzątać ten cały bałagan.
Ale tym razem zamierza zrobić o wiele więcej niż tylko przekazywanie hojnych datków na cele charytatywne. Tym razem musi być obecna i zaangażowana cała firma, bo chce pokazać inwestorom, że się uspokoiła, a krokiem nr 1 w tym kierunku jest naturalnie umawianie się z dobrą, stałą dziewczyną, dopóki ludzie nie zapomną, co stało się z cipkami Playboya za kulisami w Oscary.
Mój plan jest doskonały, poza jedną rzeczą: zabiera mnie ze sobą.
Książka zawiera prawdziwe sceny seksu i jest przeznaczona dla osób powyżej 18 roku życia
Caitlin Warker nie ma problemu z byciem Niewidzialną Dziewczyną, więc ukrywa się w biurach i małych pokojach na terenie kampusu uniwersyteckiego. Pomimo najlepszych starań nie może ujść uwagi Martina Sandeckiego, złego chłopca, tyrana, najgorętszego, najbogatszego i najbardziej niedostępnego studenta we wszechświecie, który jest także partnerem Caitlin w laboratorium chemicznym.
Caitlin jest prawdopodobnie jedyną dziewczyną, która nie jest zainteresowana podbojem wspaniałego ciała wioślarza, wyrzeźbionych rysów i wartej miliardy dolarów fortuny jego rodziny. Caitlin potrzebuje Martina ze względu na jego inteligencję, a zwłaszcza zestawianie danych dotyczących pierwiastków śladowych w wodach powierzchniowych.
Kiedy Caitlin ratuje Martina przed nikczemnym spiskiem, Martin wykorzystuje okazję, aby wypchnąć Caitlin ze swojej strefy komfortu: wiosenna przerwa, tydzień, imprezy domowe, stroje kąpielowe i balsam do opalania. Czy uda jej się pokonać niechęć do bycia zauważoną? Czy uda mu się przezwyciężyć swoją egocentryczną naturę? A może pomimo oczywistej chemii między nimi, Martin będzie tym, który z najlepszymi intencjami zaprowadzi Caitlin do ciemnego pokoju naukowego?
Katya Lyutova - to nie bzdury! Jest nowoczesną dziewczyną i nie wierzy w miłość w inne bzdury... Farhad Yangibaev to facet, który żyje szczęśliwie, nie martwiąc się zbytnio o swoje „jutro”... Jeśli się spotkają i poproszą siebie o przysługę, co będzie to prowadzi do? (Dedykowane mojej przyjaciółce o królewskim imieniu Katarzyna... Ty, dla mnie najważniejsza czytelniczka, przyjaciółko!)
Książka jest CHROVIK!!!
Strona autora na SI http://samlib.ru/c/chujkowa_i_n/
Kiedy Hunter Zaccarelli pojawia się w jej drzwiach i oświadcza, że jest ich nowym współlokatorem i że będzie musiała z nim zamieszkać, ponieważ druga sypialnia jest już zajęta przez jej przyjaciół, Taylor Caldwell nie jest z tego powodu zbyt zadowolony. Zrobili zakład. Nienawidź go, zakochaj się w nim lub uprawiaj z nim seks. Jeśli zrobi lub udowodni którekolwiek z powyższych, natychmiast opuści go na zawsze.
Zdjęcie – pixabay.com
Podnosząca na duchu opowieść o dwojgu młodych ludziach z różnych warstw społecznych, którzy poznali się półtorej dekady temu, a teraz spotykają się ponownie, ale na drodze ich miłości stają nowe przeszkody. Razem ci dwaj przechodzą nie tylko przez ogień, wodę i miedziane rury, ale także ból straty, rozstania i wiele więcej. Prawdziwa pieśń romantyzmu i manifest oddanej miłości, wzywający do podążania za swoimi marzeniami bez zdradzania siebie. Jako przyjemny bonus pojawia się lekka nuta retro, gdyż pierwsza część wydarzeń rozgrywa się w latach 30. XX wieku.
Czy chcesz więcej?„Historia miłosna” Erica Segala również jest za nami w czasie, opowiadając o parze z lat 60-tych. Spadkobierca szlacheckiej rodziny, przyszły prawnik, poznaje w bibliotece dziewczynę, która nazywa siebie „zero towarzyskim” i studiuje na pianistkę. Żyli razem krótko, ale szczęśliwie. Dlaczego? Przekonaj się sam.
2. Sophie Kinsella „Czy potrafisz zachować tajemnicę?”
Romantyczny serial komediowy z ekscentryczną bohaterką poszukującą kobiecego szczęścia. Przestraszona turbulencjami w samolocie Emma szaleje i wyjawia wszystkie swoje sekrety nieznanemu sąsiadowi. Nieświadomy słuchacz okazuje się największym szefem firmy, w której pracuje.
Czy chcesz więcej? Niewiele osób liczy wszystkie części « Dziennik Bridget Jones » Helena Fielding równie udany. Niektórzy czytelnicy kategorycznie sprzeciwiają się Bridget z epoki cyfrowej, która przesiaduje na Twitterze i w wieku 50 lat robi te same głupie rzeczy, z których słynęła w wieku 30 lat. Ale wciąż nie możemy się doczekać początku przygód tej niezdarnej, ale uroczej bohaterki, która nigdy się nie kończy, zmaga się z nadwagą i złymi nawykami, zakochuje się w niewłaściwym facecie, a potem spotyka „tego jedynego”, ale oczywiście nie od razu to rozumie.
Kadr z filmu „Pamiętnik” (2004)
3. Jojo Moyes „Ja przed tobą”
Standard smutnej, ale jednocześnie podnoszącej na duchu historii jednego z głównych współczesnych mistrzów wzruszających historii. Bystra i niezwykła Lou zostaje zatrudniona jako pielęgniarka młodego mężczyzny poruszającego się na wózku inwalidzkim i już rozpaczającego nad możliwością prowadzenia normalnego życia. Czy uda jej się rozbudzić w nim zainteresowanie otaczającym go światem? Czy jej miłość do życia pokona jego depresję?
Czy chcesz więcej? Powieść PS Cecelii Ahern Kocham cię" opowiada także o umiejętności odnajdywania radości w życiu codziennym i powrotu do życia poprzez proste drobnostki. Po śmierci męża bohaterka otrzymuje od niego dużą paczkę listów, z których każdy zawiera instrukcje, jak dalej żyć.
Amerykanka Karen White różni się od współczesnych autorów romantycznych bestsellerów tym, że nie szuka litości. W tej książce opowiada fascynującą historię kobiety, która chciała ukryć się przed problemami w cichym nadmorskim miasteczku, ale nagle została skonfrontowana z duchami swojej przeszłości. Wiele lat temu zniknęła tu jej najlepsza przyjaciółka, a teraz na horyzoncie pojawia się główny podejrzany w tym smutnym wydarzeniu. I wszystko byłoby dobrze, moglibyśmy się ukryć i przeczekać, gdyby moja własna córka nie zaczęła opowiadać o swojej wyimaginowanej przyjaciółce, która za dużo wie o tym, co się wydarzyło.
Czy chcesz więcej? W książce Sara Gio”Fiołki w marcu » Kryzys twórczy przenosi zdesperowaną Emily z błyszczącego Nowego Jorku na odległą wyspę Bainbridge, do domu swojej ciotki Bei. Tam poznaje charyzmatycznego Jacka, któremu z jakiegoś powodu w dzieciństwie zabroniono zbliżać się do tego miejsca oraz tajemnice starych pamiętników, które wyjaśniają wszelkie dziwactwa w zachowaniu tutejszych mieszkańców.
Fragment plakatu do filmu „Me Before You” (2016)
Wzruszająca i delikatna historia miłosna na tle współczesnego Paryża – co może być lepszego? Kiedy młoda artystka Camille traci wiarę w siebie, pod wpływem okoliczności przeprowadza się do sąsiadki, nieśmiałego w okularach Filiberta. Do duetu nie dojdzie od razu, bo mieszkanie zamieszkuje teraz całe trio – mieszka tam chuligan kucharz Frank z Philibertem. Niektóre chwile mogą sprawić, że będziesz trochę smutny, ale wszystko zakończy się dobrze i przyjemnie dla każdego.
Czy chcesz więcej? Kolejna delikatna paryska historia miłosna z odrobiną humoru i jednym uroczym kotem - „Czerwony notatnik, czyli paryskie poszukiwanie „Cherchez la femme” Antoine’a Laurenta
Książka opisywana jako „waniliowa wersja Pięćdziesięciu twarzy Greya” opowiada o relacji między dobrą dziewczynką a złym chłopcem. Czytelnicy często nazywają to nowoczesną wersją „Wichrowych wzgórz” z jasnymi „gorącymi” scenami, imprezami i walkami. Autor wymyślił tu tyle konfliktów wewnętrznych i zewnętrznych, że lektura przypomni Ci jazdę na „kolejce górskiej” – właśnie zrelaksowałeś się po szalonym zjeździe, gdy przed tobą pojawia się „martwa pętla”.
Czy chcesz więcej? W powieści „Moje piękne nieszczęście” Jamie’go McGuire’a Jest też młoda dama i tyran, na którego konfrontacji opiera się cała fabuła. Tradycyjne cechy amerykańskiego życia uniwersyteckiego w połączeniu z lekkim stylem i dużą ilością pieprzu zapewnią Ci kilka godzin szybkiej i relaksującej lektury.
Kadr z filmu „P.S. Kocham cię” (2007)
Płynnie przeszliśmy do opowieści o nastoletniej miłości i tutaj absolutnym faworytem jest oczywiście ta książka – pełna emocji powieść o dwójce chorych na raka bohaterach, których łączy tak wielka pasja, że niemal zapominają o swoim losie. Bardziej niż strach dręczy ich teraz zazdrość i gorycz nieporozumień.
Czy chcesz więcej?„Doskonała chemia” Simone Elkeles opowiada także o nastoletnich uczuciach i innych kłopotach. Pod jedną osłoną znajdziesz jednocześnie trzy wątki, które łączy wspólny plan – konfrontacja bohaterów i okoliczności.
Książki Vilmonta zawsze przedstawiają postacie rozpoznawalne w znanych okolicznościach życiowych, ale mimo wszystkich trudności z pewnością zadowolą optymistycznym zakończeniem i dlatego są kochane. W tej powieści para bohaterów nieustannie zderza się z wolą losu, aż wir wydarzeń, które radykalnie odmienią ich życie, pozwoli im zrozumieć, jakie powinny być ich dalsze działania.
Czy chcesz więcej? Na szczęście dla fanów tej autorki, Ekaterina Vilmont dużo pisze, a jej książki są w miarę gładkie – dynamiczne i równie relaksujące, zawsze z przyjemną historią miłosną.
Fragment plakatu do filmu „Gwiazd naszych wina” (2014)
Spojrzenie na historię miłosną od niecodziennej strony – trochę bardziej codziennej, ale też bliższej naszej rzeczywistości. Syn matki bierze ślub, potem nowożeńcom rodzi się dziecko i przez cały ten czas mieszkają z teściową pod jednym dachem i starają się poprawić nie tylko swoje z nią relacje, ale także własne życie. Zakrojoną na szeroką skalę narrację o rodzinie centralnej przeplatają się z krótkimi szkicami dotyczącymi życia innych ludzi. Każdy ma swoje wydarzenia, problemy i możliwości ich rozwiązania, więc jest to praktycznie instrukcja przetrwania w jednym domu z teściową lub synową.
Czy chcesz więcej? W książce Wiera Kołoczkowa”Miłość nie jest od pierwszego wejrzenia » To nie teściowa próbuje zrujnować życie bohaterce, ale własna matka, która wydaje ją za mąż za niekochanego mężczyznę tylko dlatego, że jest on przeciwieństwem jej ojca alkoholika. Wszystko się jednak zmienia, gdy do mieszkania Nadii wpada niezbyt trzeźwy nieznajomy.
10. Yanina Logvin „Dumny wróbel”
Osobno postanowiliśmy wyróżnić prace autorów, którzy wyszli z Internetu. Główny bohater przybywa z prowincji do wielkiego miasta, aby gryźć granit nauki. Tam czeka ją kilka codziennych problemów, przymusowe przeniesienie na inny wydział i konieczność zatrudnienia korepetytora. Potem następuje dramat z przeszłości, zderzenie bohaterów i przewidywalny wynik. Oczywiście bohaterowie będą mieli wszystko, co wynika z samego podsumowania. Ale jest napisana tak łatwo i ufnie, że udaje jej się przekupić nawet sceptycznego czytelnika.
Czy chcesz więcej? Jeśli interesują Cię cytaty, które cieszą się ogromną popularnością na portalach społecznościowych i płynne przejście jednej historii o spotkaniu przypadkowych osób w kawiarni w kilka dramatów miłosnych na raz, to « Kawiarnia » Wiaczesław Pracha spodoba ci się.
Subskrybuj takżenasz kanał w Yandex.Zen, aby być na bieżąco ze wszystkimi aktualizacjami
