Główna idea ody Derzhavina do Felitsy. Esej na temat: wizerunek Felicji w odie o tym samym tytule

„Felitsa” G.R. Derzhavina

Historia stworzenia. Oda „Felitsa” (1782), pierwszy wiersz, który rozsławił imię Gabriela Romanowicza Derzhavina. Stał się uderzającym przykładem nowego stylu w poezji rosyjskiej. Podtytuł wiersza precyzuje: „Oda do mądrej księżniczki kirgisko-kajsackiej Felicyi, napisana przez Tatara Murzę, który od dawna osiadł w Moskwie i mieszka w swoich sprawach w Petersburgu. Przetłumaczone z arabskiego.”

Dzieło to otrzymało swoją niezwykłą nazwę od imienia bohaterki „Opowieści o księciu Chlorusie”, której autorką była sama Katarzyna II. Nosi także to imię, co po łacinie oznacza szczęście, w odie Derzhavina, wychwalającej cesarzową i satyrycznie charakteryzującej jej otoczenie.

Wiadomo, że Derzhavin początkowo nie chciał publikować tego wiersza, a nawet ukrywał jego autorstwo, obawiając się zemsty satyrycznie przedstawionej w nim wpływowej szlachty. Ale w 1783 r. Stało się powszechne i przy pomocy księżniczki Daszkowej, bliskiej współpracowniczki cesarzowej, zostało opublikowane w czasopiśmie „Rozmówca miłośników słowa rosyjskiego”, w którym współpracowała sama Katarzyna II. Następnie Derzhavin przypomniał sobie, że ten wiersz tak poruszył cesarzową, że Daszkowa znalazła ją we łzach. Katarzyna II chciała wiedzieć, kto napisał wiersz, w którym tak trafnie ją przedstawiła. W podzięce autorowi przesłała mu złotą tabakierkę z pięcioma setkami czerwonetów i wyrazistym napisem na opakowaniu: „Z Orenburga od księżniczki kirgiskiej do Murzy Derzhavin”. Od tego dnia Derzhavin zyskał sławę literacką, której nie znał wcześniej żaden rosyjski poeta. Główne tematy i pomysły.

Wiersz „Felitsa”, napisany w formie humorystycznego szkicu z życia cesarzowej i jej otoczenia, porusza jednocześnie bardzo ważne problemy. Z jednej strony w odie „Felitsa” powstaje całkowicie tradycyjny obraz „boskiej księżniczki”, który ucieleśnia poety wyobrażenie o ideale oświeconego monarchy. Wyraźnie idealizując prawdziwą Katarzynę II, Derzhavin jednocześnie wierzy w namalowany przez siebie obraz:
Daj mi jakąś radę, Felitso:
Jak żyć wspaniale i prawdziwie,
Jak okiełznać namiętności i emocje

I być szczęśliwym na świecie?

Z drugiej strony wiersze poety niosą ze sobą ideę nie tylko mądrości władzy, ale także nieostrożności wykonawców nastawionych na własny zysk:
Luksus uciska wszystkich.
Gdzie mieszka cnota?
Gdzie rośnie róża bez kolców?

Pomysł sam w sobie nie był nowy, ale za wizerunkami szlachty przedstawionymi w odie wyraźnie wyłoniły się cechy prawdziwych ludzi:

Moje myśli krążą w chimerach:
Potem kradnę niewolę Persom,
Następnie kieruję strzały w stronę Turków;
Potem, śniąc, że jestem sułtanem,
Przerażam wszechświat swoim spojrzeniem;
I nagle urzekł mnie ten strój.
Idę do krawca po kaftan.

Na tych obrazach współcześni poety z łatwością rozpoznali ulubionego potiomkina cesarzowej, jej bliskich współpracowników Aleksieja Orłowa, Panina i Naryszkina. Rysując ich jaskrawo satyryczne portrety, Derzhavin wykazał się wielką odwagą - w końcu każdy ze szlachciców, których obraził, mógł sobie z tym poradzić z autorem. Tylko przychylna postawa Katarzyny uratowała Derzhavina.

Ale nawet cesarzowej ośmiela się dawać rady: przestrzegać prawa, któremu podlegają zarówno królowie, jak i ich poddani:

Tylko ty jesteś przyzwoity,
Księżniczko, stwórz światło z ciemności;
Harmonijnie dzieląc Chaos na sfery,
Unia wzmocni ich integralność;
Od niezgody do zgody
I od dzikich namiętności szczęście
Możesz tylko tworzyć.

Ta ulubiona myśl Derzhavina brzmiała odważnie i została wyrażona prostym i zrozumiałym językiem.

Wiersz kończy się tradycyjną pochwałą cesarzowej i życzeniami wszystkiego najlepszego:

Proszę o siłę niebiańską,
Tak, ich szafirowe skrzydła rozłożone,
Trzymają cię niewidocznie
Od wszelkich chorób, zła i nudy;
Niech odgłosy Twoich czynów będą słyszalne w potomności,
Jak gwiazdy na niebie, będą świecić.

Oryginalność artystyczna. Klasycyzm zabraniał łączenia w jednym dziele wysokiej ody i satyry należących do niskich gatunków. Jednak Derzhavin nie tylko łączy je w charakterystyce różnych postaci przedstawionych w odie, ale dokonuje czegoś zupełnie niespotykanego w tamtych czasach. Łamiąc tradycje gatunku ody pochwalnej, Derzhavin szeroko wprowadza do niej słownictwo potoczne, a nawet rodzime, ale co najważniejsze, nie maluje ceremonialnego portretu cesarzowej, ale ukazuje jej ludzki wygląd. Dlatego w odie pojawiają się sceny codzienne i martwa natura;

Nie naśladując twoich Murzów,
Często spacerujesz
A jedzenie jest najprostsze
Dzieje się na Twoim stole.

„Boska” Felicja, podobnie jak inne postacie jego ody, ukazana jest także w życiu codziennym („Nie ceniąc spokoju, / Czytasz, piszesz pod okładką...”). Jednocześnie takie detale nie umniejszają jej wizerunku, ale czynią ją bardziej realną, ludzką, jakby dokładnie skopiowaną z życia. Czytając wiersz „Felitsa” jesteś przekonany, że Derzhavinowi naprawdę udało się wprowadzić do poezji indywidualne postacie prawdziwych ludzi, odważnie wzięte z życia lub stworzone przez wyobraźnię, ukazane na tle barwnie przedstawionego codziennego otoczenia. Dzięki temu jego wiersze są jasne, zapadające w pamięć i zrozumiałe.

Tym samym w „Felitsie” Derzhavin wystąpił jako odważny innowator, łącząc styl ody pochwalnej z indywidualizacją postaci i satyrą, wprowadzając elementy niskiego stylu do wysokiego gatunku ody. Następnie sam poeta zdefiniował gatunek „Felitsa” jako odę mieszaną. Derzhavin argumentował, że w przeciwieństwie do tradycyjnej ody do klasycyzmu, w której wychwalano urzędników państwowych i dowódców wojskowych oraz gloryfikowano uroczyste wydarzenia, w „odie mieszanej” „poeta może mówić o wszystkim”. Niszcząc kanony gatunkowe klasycyzmu, tym wierszem otwiera drogę nowej poezji - „prawdziwej poezji™”, która znakomicie rozwinęła się w twórczości Puszkina.

Znaczenie dzieła. Sam Derzhavin zauważył później, że jedną z jego głównych zasług było to, że „odważył się głosić cnoty Felicy w zabawnym rosyjskim stylu”. Jak słusznie zauważa badacz twórczości poety V.F. Chodasevicha Derzhavin był dumny „nie z tego, że odkrył cnoty Katarzyny, ale z tego, że jako pierwszy zaczął mówić w „zabawnym rosyjskim stylu”. Zrozumiał, że jego oda była pierwszym artystycznym ucieleśnieniem rosyjskiego życia, że ​​była zalążkiem naszej powieści. I być może – rozwija swoją myśl Chhodasiewicz – „gdyby „stary Derzhavin” dożył przynajmniej pierwszego rozdziału „Oniegina”, usłyszałby w nim echa swojej ody”.

Oda „Felitsa” (1782) to pierwszy wiersz, który rozsławił nazwisko Gawriły Romanowicza Derzhavina, stając się przykładem nowego stylu w poezji rosyjskiej.
Oda otrzymała swoją nazwę od bohaterki „Opowieści o księciu Chlorusie”, której autorką była sama Katarzyna II. Nosi także to imię, co po łacinie oznacza szczęście, w odie Derzhavina, wychwalającej cesarzową i satyrycznie charakteryzującej jej otoczenie.
Historia tego wiersza jest bardzo interesująca i odkrywcza. Został napisany na rok przed publikacją, ale sam Derzhavin nie chciał go opublikować, a nawet ukrył autorstwo. I nagle, w 1783 r., po Petersburgu rozeszła się wieść: pojawiła się anonimowa oda „Felitsa”, w której w formie komiksu przedstawiono wady znanych szlachciców bliskich Katarzynie II, której oda była dedykowana. Mieszkańcy Petersburga byli zaskoczeni odwagą nieznanego autora. Próbowali zdobyć odę, przeczytać ją i napisać na nowo. Księżniczka Daszkowa, bliska współpracownica cesarzowej, postanowiła opublikować odę i to właśnie w czasopiśmie, z którym współpracowała sama Katarzyna II.
Następnego dnia Daszkowa zastała cesarzową we łzach, a w jej rękach trzymała czasopismo z odą Derzhavina. Cesarzowa zapytała, kto jest autorem wiersza, w którym – jak sama stwierdziła – przedstawił ją tak trafnie, że wzruszył ją do łez. Tak opowiada Derzhavin.
Rzeczywiście, przełamując tradycje gatunku ody pochwalnej, Derzhavin szeroko wprowadza do niego słownictwo potoczne, a nawet wernakularne, ale co najważniejsze, nie maluje ceremonialnego portretu cesarzowej, ale przedstawia jej ludzki wygląd. Dlatego w odie pojawiają się sceny codzienne i martwa natura:
Nie naśladując twoich Murzów,
Często spacerujesz
A jedzenie jest najprostsze
Dzieje się na Twoim stole.
Klasycyzm zabraniał łączenia w jednym utworze wysokiej ody i satyry należącej do niskich gatunków. Ale Derzhavin nie tylko łączy je w charakterystyce różnych osób przedstawionych w odie, ale dokonuje czegoś zupełnie niespotykanego w tamtych czasach. „Boska” Felicja, podobnie jak inne postacie jego ody, ukazana jest także zwyczajnie („Często chodzisz pieszo…”). Jednocześnie takie detale nie umniejszają jej wizerunku, ale czynią ją bardziej realną, ludzką, jakby dokładnie skopiowaną z życia.
Ale nie wszystkim podobał się ten wiersz tak bardzo jak cesarzowej. Zaintrygowało to i zaniepokoiło wielu współczesnych Derzhavina. Co było w nim takiego niezwykłego, a nawet niebezpiecznego?
Z jednej strony w odie „Felitsa” powstaje całkowicie tradycyjny obraz „boskiej księżniczki”, który ucieleśnia poety wyobrażenie o ideale wybitnego monarchy. Wyraźnie idealizując prawdziwą Katarzynę II, Derzhavin jednocześnie wierzy w namalowany przez siebie obraz:
Daj mi jakąś radę, Felitso:
Jak żyć wspaniale i prawdziwie,
Jak okiełznać namiętności i emocje
I być szczęśliwym na świecie?
Z drugiej strony wiersze poety niosą ze sobą ideę nie tylko mądrości władzy, ale także zaniedbania wykonawców nastawionych na własny zysk:
Uwodzenie i pochlebstwo żyją wszędzie,
Luksus uciska wszystkich.
Gdzie mieszka cnota?
Gdzie rośnie róża bez kolców?
Pomysł sam w sobie nie był nowy, ale za wizerunkami szlachty przedstawionymi w odie wyraźnie wyłoniły się cechy prawdziwych ludzi:
Moje myśli krążą w chimerach:
Potem kradnę niewolę Persom,
Następnie kieruję strzały w stronę Turków;
Potem, śniąc, że jestem sułtanem,
Przerażam wszechświat swoim spojrzeniem;
I nagle, pokazując swój strój,
Idę do krawca po kaftan.
Na tych obrazach współcześni poety z łatwością rozpoznali ulubionego potiomkina cesarzowej, jej bliskich współpracowników Aleksieja Orłowa, Panina i Naryszkina. Rysując ich jaskrawo satyryczne portrety, Derzhavin wykazał się wielką odwagą - w końcu każdy ze szlachciców, których obraził, mógł sobie z tym poradzić z autorem. Tylko przychylna postawa Katarzyny uratowała Derzhavina
Ale nawet cesarzowej ośmiela się dawać rady: przestrzegać prawa, któremu podlegają zarówno królowie, jak i ich poddani:
Tylko ty jesteś przyzwoity,
Księżniczko, stwórz światło z ciemności;
Harmonijnie dzieląc Chaos na sfery,
Unia wzmocni ich integralność;
Od niezgody - zgoda
I od dzikich namiętności szczęście
Możesz tylko tworzyć.
Ta ulubiona myśl Derzhavina brzmiała odważnie i została wyrażona prostym i zrozumiałym językiem.
Wiersz kończy się tradycyjną pochwałą cesarzowej i życzeniami wszystkiego najlepszego:
Proszę o siłę niebiańską,
Tak, ich szafirowe skrzydła rozłożone,
Trzymają cię niewidocznie
Od wszelkich chorób, zła i nudy;
Tak, odgłosy twoich czynów będą słyszalne w twoich potomkach.
Jak gwiazdy na niebie, będą świecić.
Tym samym w „Felitsie” Derzhavin wystąpił jako odważny innowator, łącząc styl ody pochwalnej z indywidualizacją postaci i satyrą, wprowadzając elementy niskiego stylu do wysokiego gatunku ody. Następnie sam poeta określił gatunek „Felitsa” jako „odę mieszaną”. Derzhavin argumentował, że w przeciwieństwie do tradycyjnej ody do klasycyzmu, w której wychwalano urzędników państwowych i dowódców wojskowych oraz gloryfikowano uroczyste wydarzenie, w „odie mieszanej” „poeta może mówić o wszystkim”.
Czytając wiersz „Felitsa” masz pewność, że Derzhavinowi rzeczywiście udało się wprowadzić do poezji indywidualne postacie prawdziwych ludzi, odważnie wzięte z życia lub stworzone przez wyobraźnię, ukazane na tle barwnie przedstawionego otoczenia codziennego. To sprawia, że ​​​​jego wiersze są jasne, zapadające w pamięć i zrozumiałe nie tylko dla ludzi swoich czasów. A teraz z zainteresowaniem możemy czytać wiersze tego wspaniałego poety, którego dzieli od nas ogromna odległość dwóch i pół wieku.

- największe zjawisko w literaturze rosyjskiej XVIII wieku. Znany jest głównie ze swoich odów, poza którymi pozostawił także wspaniałe teksty. Pozornie obserwując zewnętrzne formy klasycyzmu, Derzhavin w swoich odach dokonał całej rewolucji poetyckiej: zrywa z konwencjonalnymi wymogami klasycyzmu tam, gdzie kolidują one z jego twórczością poetycką. I tak na przykład w odach pochwalnych wprowadza element satyryczny, przechodząc od stylu wzniosłego podniosłego do tonu najprostszego, czasem humorystycznego; używa prostych słów, codziennych wyrażeń, nie przestrzegając „wysokiego spokoju”, którego ściśle przestrzegali Łomonosow i Sumarokow.

Widzimy to wszystko już w odie „Felitsa”, która przyniosła Derzhavinowi sławę (pełny tekst i analiza na naszej stronie internetowej).

Derzhavin. Felicja. Oda

Imię „Felitsa”, w którym Derzhavin uosabia cesarzową Katarzynę II, zostało zaczerpnięte z jej baśni „ O księciu Chlorusie».

„Boska księżniczka”
Horda Kirgizów-Kaisaków,
Którego mądrość jest nieporównywalna
Odkryłem właściwe ślady
Do młodego Chlorusa Carewicza
Wejdź na tę wysoką górę
Gdzie rośnie róża bez kolców?
Gdzie mieszka cnota:
Daj mi jakąś radę, jak ją znaleźć.

Tak Derzhavin zaczyna swoją odę. Chwaląc Katarzynę - Felitę, opowiada o jej upodobaniach i stylu życia, porównując ją z otaczającą ją szlachtą, którą nazywa „Murzasem”. Nazywa siebie także „Murza”, co sugeruje jego tatarskie pochodzenie; - ale często ten Murza, w imieniu którego wydaje się, że napisano odę, przedstawia jednego ze słynnych szlachciców - Potiomkina, Orłowa, Naryszkina, Wiazemskiego; Derzhavin bezlitośnie ich wyśmiewa.

Portret Gabriela Romanowicza Derzhavina. Artysta V. Borovikovsky, 1811

W przeciwieństwie do swoich szlachciców Katarzyna uwielbia prostotę:

„Bez naśladowania twoich Murzów,
Często spacerujesz
A jedzenie jest najprostsze
Dzieje się na Twoim stole.
Nie cenię Twojego spokoju,
Czytasz, piszesz przed opłatą
A wszystko z Twojego pióra
Przelewam błogość śmiertelników!

Następnie podążaj za portretami różnych szlachciców. Potiomkin, „Wspaniały książę Taurydy”, jest pięknie przedstawiony, ze swoimi ogromnymi planami państwowymi, fantastycznym luksusem i bogatymi ucztami:

„A ja, spawszy do południa,
Palę tytoń i piję kawę;
Zamień codzienność w wakacje,
Moje myśli krążą w chimerach:
Potem kradnę niewolę Persom,
Następnie kieruję strzały w stronę Turków,

100 RUR bonus za pierwsze zamówienie

Wybierz rodzaj pracy Praca dyplomowa Praca kursowa Streszczenie Praca magisterska Raport z praktyki Artykuł Raport Recenzja Praca testowa Monografia Rozwiązywanie problemów Biznes plan Odpowiedzi na pytania Praca twórcza Esej Rysunek Eseje Tłumaczenie Prezentacje Pisanie na klawiaturze Inne Zwiększanie niepowtarzalności tekstu Praca magisterska Praca laboratoryjna Pomoc on-line

Poznaj cenę

Oda „Felitsa” (1782) to pierwszy wiersz, który rozsławił nazwisko Gawriły Romanowicza Derzhavina, stając się przykładem nowego stylu w poezji rosyjskiej.
Oda otrzymała swoją nazwę od imienia bohaterki „Opowieści o księciu Chlorusie”, której autorką była sama Katarzyna II. Imię to, które w tłumaczeniu z łaciny oznacza szczęście, zostało również nazwane w odie Derzhavina, wychwalającej cesarzową i cesarzową. satyrycznie charakteryzując swoje otoczenie.
Historia tego wiersza jest bardzo ciekawa i odkrywcza. Został napisany na rok przed publikacją, ale sam Derzhavin nie chciał go opublikować, a nawet ukrył autorstwo. I nagle, w 1783 r., po Petersburgu rozeszła się wieść: pojawiła się anonimowa oda „Felitsa”, w której w komiksowej formie przedstawiono występki znanych szlachciców bliskich Katarzynie II, której oda była poświęcona byli dość zaskoczeni odwagą nieznanego autora. Próbowali zdobyć odę, przeczytać ją i napisać na nowo. Księżniczka Daszkowa, bliska współpracownica cesarzowej, postanowiła opublikować odę i to właśnie w czasopiśmie, z którym współpracowała sama Katarzyna II.
Następnego dnia Daszkowa zastała cesarzową we łzach, a w jej rękach trzymała czasopismo z odą Derzhavina. Cesarzowa zapytała, kto jest autorem wiersza, w którym – jak sama stwierdziła – przedstawił ją tak trafnie, że wzruszył ją do łez. Tak opowiada Derzhavin.
Rzeczywiście, przełamując tradycje gatunku ody pochwalnej, Derzhavin szeroko wprowadza do niego słownictwo potoczne i dalsze wernakularne, ale co najważniejsze, nie maluje ceremonialnego portretu cesarzowej, ale przedstawia jej ludzki wygląd. Dlatego oda zawiera codzienność sceny i martwa natura.

Nie naśladując twoich Murzów,
Często spacerujesz
A jedzenie jest najprostsze
Dzieje się na Twoim stole.

Klasycyzm zabraniał łączenia w jednym utworze wysokiej ody i satyry należącej do niskich gatunków. Ale Derzhavin nie tylko łączy je w charakterystyce różnych osób przedstawionych w odie, ale dokonuje czegoś zupełnie niespotykanego w tamtych czasach. „Boska” Felicja, podobnie jak inne postacie jego ody, ukazana jest także zwyczajnie („Często chodzisz pieszo…”). Jednocześnie takie detale nie umniejszają jej wizerunku, ale czynią ją bardziej realną, ludzką, niemal dokładnie skopiowaną z życia.
Ale nie wszystkim podobał się ten wiersz tak bardzo jak cesarzowej. Zaintrygowało to i zaniepokoiło wielu współczesnych Derzhavina. Co było w nim takiego niezwykłego, a nawet niebezpiecznego?
Z jednej strony oda „Felitsa” rozpoznaje całkowicie tradycyjny obraz „boskiej księżniczki”, który uosabia ideę poety o ideale prawicowego monarchy. Wyraźnie idealizując prawdziwą Katarzynę II, Derzhavin jednocześnie wierzy w namalowany przez siebie obraz:

Daj mi jakąś radę, Felitso:
Jak żyć wspaniale i prawdziwie,
Jak żyć wspaniale i prawdziwie,
I być szczęśliwym na świecie?

Z drugiej strony wiersze poety niosą ze sobą ideę nie tylko mądrości władzy, ale także nieostrożności wykonawców nastawionych na własny zysk:

Pokusa i pochlebstwa żyją wszędzie.
Luksus uciska wszystkich.
Gdzie mieszka cnota?
Gdzie rośnie róża bez kolców?

Pomysł sam w sobie nie był nowy, ale za wizerunkami szlachty przedstawionymi w odie wyraźnie wyłoniły się cechy prawdziwych ludzi:

Moje myśli krążą w chimerach:
Potem kradnę niewolę Persom,
Następnie kieruję strzały w stronę Turków;
Potem, śniąc, że jestem sułtanem,
Przerażam wszechświat swoim spojrzeniem;
I nagle urzekł mnie ten strój,
Idę do krawca po kaftan.

Na tych obrazach współcześni poety z łatwością rozpoznali ulubionego potiomkina cesarzowej, jej bliskich współpracowników Aleksieja Orłowa, Panina i Naryszkina. Rysując ich jaskrawo satyryczne portrety, Derzhavin wykazał się wielką odwagą - w końcu każdy ze szlachciców, których obraził, mógł sobie z tym poradzić z autorem. Tylko przychylna postawa Katarzyny uratowała Derzhavina.
Ale nawet cesarzowej ośmiela się dawać rady: przestrzegać prawa, któremu podlegają zarówno królowie, jak i ich poddani:

Tylko ty jesteś przyzwoity,
Księżniczko, stwórz światło z ciemności;
Harmonijnie dzieląc Chaos na sfery,
Unia wzmocni ich integralność;
Od niezgody do porozumienia
I od dzikich namiętności szczęście
Możesz tylko tworzyć

Ta ulubiona myśl Derzhavina brzmiała odważnie i została wyrażona prostym i zrozumiałym językiem.
Wiersz kończy się tradycyjną pochwałą cesarzowej i życzeniami wszystkiego najlepszego:

Proszę o siłę niebiańską,
Tak, ich szafirowe skrzydła rozłożone,
Trzymają cię niewidocznie
Od wszelkich chorób, zła i nudy;
Niech odgłosy Twoich czynów będą słyszalne w potomności,
Jak gwiazdy na niebie, będą świecić.

Tym samym w „Felitsie” Derzhavin wystąpił jako odważny innowator, łącząc styl ody pochwalnej z indywidualizacją postaci i satyrą, wprowadzając elementy niskiego stylu do wysokiego gatunku ody. Następnie sam poeta zdefiniował gatunek „Felitsa” jako „odę mieszaną”. Derzhavin argumentował, że w przeciwieństwie do tradycyjnej ody do klasycyzmu, w której wychwalano urzędników państwowych i dowódców wojskowych oraz gloryfikowano uroczyste wydarzenie, w „odie mieszanej” „poeta może mówić o wszystkim”.
Czytając wiersz „Felitsa” masz pewność, że Derzhavinowi rzeczywiście udało się wprowadzić do poezji indywidualne postacie prawdziwych ludzi, odważnie wzięte z życia lub stworzone przez wyobraźnię, ukazane na tle barwnie przedstawionego otoczenia codziennego. To sprawia, że ​​​​jego wiersze są jasne, zapadające w pamięć i zrozumiałe nie tylko dla ludzi swoich czasów. A teraz z zainteresowaniem możemy czytać wiersze tego wspaniałego poety, którego dzieli od nas ogromna odległość dwóch i pół wieku.

Historia stworzenia

Oda „Felitsa” (1782) to pierwszy wiersz, który rozsławił imię Gabriela Romanowicza Derzhavina. Stał się uderzającym przykładem nowego stylu w poezji rosyjskiej. Podtytuł wiersza brzmi: „Oda do mądrej księżniczki kirgisko-kaisackiej Felicy, napisana przez Tatarówskiy Murza, który od dawna mieszka w Moskwie i żyje ze swojej pracyich w Petersburgu. Przetłumaczone z arabskiego.” Dzieło to otrzymało swoją niezwykłą nazwę od imienia bohaterki „Opowieści o księciu Chlorusie”, której autorką była sama Katarzyna II. To imię, które przetłumaczone z łaciny oznacza szczęście, nosi także nazwę w odie Derzhavina, wychwalającej cesarzową i satyrycznie charakteryzującej jej otoczenie.

Wiadomo, że Derzhavin początkowo nie chciał publikować tego wiersza, a nawet ukrywał jego autorstwo, obawiając się zemsty satyrycznie przedstawionej w nim wpływowej szlachty. Ale w 1783 r. Stało się powszechne i przy pomocy księżniczki Daszkowej, bliskiej współpracowniczki cesarzowej, zostało opublikowane w czasopiśmie „Rozmówca miłośników słowa rosyjskiego”, w którym współpracowała sama Katarzyna II. Następnie Derzhavin przypomniał sobie, że ten wiersz tak poruszył cesarzową, że Daszkowa znalazła ją we łzach. Katarzyna II chciała wiedzieć, kto napisał wiersz, w którym tak trafnie ją przedstawiła. W podzięce autorowi przesłała mu złotą tabakierkę z pięcioma setkami czerwonetów i wyrazistym napisem na opakowaniu: „Z Orenburga od księżniczki kirgiskiej do Murzy Derzhavin”. Od tego dnia Derzhavin zyskał sławę literacką, której nie znał wcześniej żaden rosyjski poeta.

Główne tematy i pomysły

Wiersz „Felitsa”, napisany w formie humorystycznego szkicu z życia cesarzowej i jej otoczenia, porusza jednocześnie bardzo ważne problemy. Z jednej strony w odie „Felitsa” powstaje całkowicie tradycyjny obraz „boskiej księżniczki”, który ucieleśnia poetyckie wyobrażenie o ideale oświeconego monarchy. Wyraźnie idealizując prawdziwą Katarzynę II, Derzhavin jednocześnie wierzy w namalowany przez siebie obraz:

No dalej, Felitso! instrukcja:
Jak żyć wspaniale i prawdziwie,
Jak okiełznać namiętności i emocje
I być szczęśliwym na świecie?

Z drugiej strony wiersze poety niosą ze sobą ideę nie tylko mądrości władzy, ale także nieostrożności wykonawców nastawionych na własny zysk:

Uwodzenie i pochlebstwo żyją wszędzie,
Luksus uciska wszystkich. –
Gdzie mieszka cnota?
Gdzie rośnie róża bez kolców?

Pomysł sam w sobie nie był nowy, ale za wizerunkami szlachty przedstawionymi w odie wyraźnie wyłoniły się cechy prawdziwych ludzi:

Moje myśli krążą w chimerach:
Potem kradnę niewolę Persom,
Następnie kieruję strzały w stronę Turków;
Potem, śniąc, że jestem sułtanem,
Przerażam wszechświat swoim spojrzeniem;

I nagle, uwiedziony strojem,
Idę do krawca po kaftan.

Na tych obrazach współcześni poety z łatwością rozpoznali ulubionego potiomkina cesarzowej, jej bliskich współpracowników Aleksieja Orłowa, Panina i Naryszkina. Rysując ich jaskrawo satyryczne portrety, Derzhavin wykazał się wielką odwagą - w końcu każdy ze szlachciców, których obraził, mógł sobie z tym poradzić z autorem. Tylko przychylna postawa Katarzyny uratowała Derzhavina.

Ale nawet cesarzowej ośmiela się dawać rady: przestrzegać prawa, któremu podlegają zarówno królowie, jak i ich poddani:

Tylko ty jesteś przyzwoity,
Księżniczka! stworzyć światło z ciemności;
Harmonijnie dzieląc Chaos na sfery,
Unia wzmocni ich integralność;

Od niezgody do zgody
I od dzikich namiętności szczęście
Możesz tylko tworzyć.

Ta ulubiona myśl Derzhavina brzmiała odważnie i została wyrażona prostym i zrozumiałym językiem.

Wiersz kończy się tradycyjną pochwałą cesarzowej i życzeniami wszystkiego najlepszego:

Proszę o siłę niebiańską,

Tak, ich szafirowe skrzydła rozłożone,

Trzymają cię niewidocznie

Od wszelkich chorób, zła i nudy;

Niech odgłosy waszych czynów będą słyszalne w potomności,

Jak gwiazdy na niebie, będą świecić.

Oryginalność artystyczna

Klasycyzm zabraniał łączenia w jednym utworze wysokiej ody i satyry należącej do niskich gatunków. Ale Derzhavin nie tylko łączy je, charakteryzując różne postacie przedstawione w odie, ale dokonuje czegoś zupełnie niespotykanego w tamtych czasach. Łamiąc tradycje gatunku ody pochwalnej, Derzhavin szeroko wprowadza do niej słownictwo potoczne, a nawet rodzime, ale co najważniejsze, nie maluje ceremonialnego portretu cesarzowej, ale ukazuje jej ludzki wygląd. Dlatego w odie pojawiają się sceny codzienne i martwa natura:

Nie naśladując twoich Murzów,

Często spacerujesz

A jedzenie jest najprostsze

Dzieje się na Twoim stole.

„Boska” Felicja, podobnie jak inne postacie jego ody, ukazana jest także zwyczajnie („Nie ceniąc spokoju, / Czytasz, piszesz pod okładką...”). Jednocześnie takie detale nie umniejszają jej wizerunku, ale czynią ją bardziej realną, ludzką, jakby dokładnie skopiowaną z rysunku. Czytając wiersz „Felitsa” jesteś przekonany, że Derzhavinowi naprawdę udało się wprowadzić do poezji indywidualne postacie prawdziwych ludzi, odważnie wzięte z życia lub stworzone przez wyobraźnię, ukazane na tle barwnie przedstawionego codziennego otoczenia. Dzięki temu jego wiersze są jasne, zapadające w pamięć i zrozumiałe. Tym samym w „Felitsie” Derzhavin wystąpił jako odważny innowator, łącząc styl ody pochwalnej z indywidualizacją postaci i satyrą, wprowadzając elementy niskiego stylu do wysokiego gatunku ody. Następnie sam poeta zdefiniował gatunek „Felitsa” jako oda mieszana. Derzhavin argumentował, że w przeciwieństwie do tradycyjnej ody do klasycyzmu, w której wychwalano urzędników państwowych i dowódców wojskowych oraz gloryfikowano uroczyste wydarzenia, w „odie mieszanej” „poeta może mówić o wszystkim”. Niszcząc kanony gatunkowe klasycyzmu, tym wierszem otwiera drogę nowej poezji - „poezji rzeczywistości”, która znakomicie rozwinęła się w twórczości Puszkina.

Znaczenie dzieła

Sam Derzhavin zauważył później, że jedną z jego głównych zasług było to, że „odważył się głosić cnoty Felicy w zabawnym rosyjskim stylu”. Jak słusznie zauważa badacz twórczości poety V.F. Chodasevicha Derzhavin był dumny „nie z tego, że odkrył cnoty Katarzyny, ale z tego, że jako pierwszy zaczął mówić w „zabawnym rosyjskim stylu”. Zrozumiał, że jego oda była pierwszym artystycznym ucieleśnieniem rosyjskiego życia, że ​​była zalążkiem naszej powieści. I być może – rozwija swoją myśl Chodasiewicz – „gdyby „stary Derzhavin” dożył przynajmniej pierwszego rozdziału „Oniegina”, usłyszałby w nim echa swojej ody”.



Powiązane publikacje